Poet și critic francez, unul dintre scriitorii secolului al XIX-lea care a determinat dezvoltarea poeziei moderne. Născut la 9 aprilie 1821 la Paris.
Anii de școală ai lui Baudelaire au fost neremarcabili și s-au încheiat cu jenă: a fost expulzat din Liceul lui Ludovic cel Mare pentru o infracțiune minoră și i s-a atribuit un tutore sau un tutore. În 1839, Baudelaire a promovat examenul pentru diploma de licență. Înscriindu-se la Școala Națională de Charters, s-a cufundat în viața studențească din Cartierul Latin, unde și-a dat datorii. Alarmat de extravaganța lui, familia lui l-a tolerat ca student timp de doi ani. Tatăl său vitreg și-a plătit datoriile, după care a fost trimis în India pentru doi ani. Nava, lovită de furtună, a ajuns doar pe insula Mauritius, unde Baudelaire l-a convins pe căpitan să-l trimită înapoi în Franța, iar la începutul anului 1841 se afla deja la Paris.
La două luni după întoarcerea sa, după ce a ajuns la maturitate, Baudelaire a intrat în posesia moștenirii, care se ridica la aproximativ 75 de mii de franci. În 1844, familia a descoperit cu groază că a risipit jumătate din capitală. Un consilier desemnat de instanță a fost desemnat să gestioneze banii rămași. Probabil că în același an a cunoscut-o pe mulatru Jeanne Duval, care a lucrat ca figurant în micile teatre pariziene. Ea a devenit prima dintre cele trei amante celebre ale lui Baudelaire și a devenit faimoasă ca Venus Neagră, inspirându-l să creeze cel mai bun dintre cele trei cicluri din Florile răului (Les Fleurs du mal, 18 5 7). În jurul anului 1847, Baudelaire a cunoscut-o pe Marie Debrun, a doua sa amantă. La fel ca Jeanne Duval, a fost actriță. Pauza lor din 1859 a fost marcată de crearea celei mai frumoase poezii Madonna (inclusă în a doua ediție a Florilor răului, 1861). În ceea ce privește faima mai degrabă decât cronologia, locul doi printre prietenii lui Baudelaire îi aparține Apolloniei Sabatier, care i-a inspirat ciclul lui Venus Albă.
În 1846 sau 1847, Baudelaire a făcut cunoștință cu unele dintre poveștile lui Poe în traducere franceză. După ce s-a implicat pentru scurt timp în politică în 1848 și a participat la bătălii de baricade de partea rebelilor, Baudelaire și-a petrecut următorii șapte ani traducând poveștile lui Poe și publicând eseuri despre scriitori și artiști, câștigând reputația de cel mai subtil critic al epocii sale.
Două volume de eseuri ale lui Baudelaire - Arta romantică (L'Art romantique, publicat în 1868) și Rarități estetice (Curiosit s esthtiques) - cuprind articole despre literatură și artă, scrise ocazional, pentru a obține bani pentru mâncare sau pentru a scăpa de un alt creditor. La fel de inegale ca poeziile sale, ele depășesc cele mai bune exemple ale timpului lor datorită intuițiilor strălucitoare și capacității de a pătrunde până la însăși esența problemei, care se regăsește în evaluările romantismului și în remarcile critice despre opera lui Hugo. și Balzac.Din punct de vedere al psihologiei, sunt de mare interes înregistrările din jurnal, publicate în cărțile Vomiting (Fus es) și The Naked Heart (Mon Coeur mis nu), precum și articolele critice și uimitor de lungă poveste a lui Fangarlo. (La Fangarlo), ei contribuie foarte mult la înțelegerea operei sale.
În aprilie 1857, tatăl său vitreg a murit subit. Două luni mai târziu, a fost publicată prima ediție a Florilor răului, iar Baudelaire a fost judecat în calitate de autor al unei opere imorale. Potrivit sentinței, acesta a fost nevoit să confisque șase poezii și să plătească o amendă de trei sute de franci, redusă ulterior la cincizeci. Cu tot disprețul său față de burghezie, Baudelaire a fost șocat de verdict și a încercat să se reabiliteze propunându-se la Academia Franceză; mai târziu, la sfatul lui S.O. Sainte-Beuve, a refuzat să participe la concurs.
Flowers of Evil nu este doar o colecție de poezii, ci o întreagă operă poetică, care în a doua ediție a fost împărțită în șase „capitole”, constituind un fel de autobiografie a sufletului modern în călătoria sa de viață. Primul și cel mai lung capitol, Spleen et Id al, îl prezintă pe poet sfâșiat de forțe opuse care fie îl trage în jos, fie îl ridică la cer. Aceasta a fost o prefigurare a ciclurilor despre artă și dragoste, dar capitolul în sine se termină cu o plonjare nesăbuită în mlaștina melancoliei sau „splină”. În capitolul al doilea, Tableaux Parisiens, poetul rătăcește 24 de ore pe străzile Parisului, chinuit de necazurile sale în mijlocul indiferenței deprimante a orașului modern. În al treilea capitol, Vin (Le Vin), el încearcă să găsească uitarea în vin și droguri. Al patrulea capitol, Florile răului (Fleurs du mal) este un ciclu de ispite, nenumărate păcate cărora nu le-a putut rezista. În al cincilea capitol, Rebellion (R volte), este lansată o provocare acerbă la adresa destinului. Ultimul capitol, Moartea (La Mort), marchează sfârșitul călătoriei. Mișcarea intrigii se reflectă în „capitolele” care alcătuiesc cartea, în diferitele cicluri care formează „capitolele” și, în cele din urmă, în poezii individuale, care, la fel ca întreaga colecție în ansamblu, conțin adesea și un anumit ciclu. Marea, care ocupă un loc atât de important în poezia lui Baudelaire, apare ca un simbol al eliberării; în același timp este un simbol al unui vârtej nesfârșit, obositor, care nu poate oferi pace și relaxare.
Flowers of Evil a avut o influență imensă asupra dezvoltării poeziei moderne. Adepții francezi ai lui Baudelaire - St. Mallarmé, A. Rimbaud, T. Corbière, J. Laforgue și alții - au început cu o imitație deschisă a stilului său. Influența puternică a lui Baudelaire se regăsește în lucrările lui R. M. Rilke, G. von Hofmannsthal și R. Demel (Germania); R. Dario (America Latină); A.K. Swinburne și A. Simons (Anglia); H. Crane (SUA).
A doua ediție a Florilor răului a apărut în 1861. Șase poezii condamnate au fost eliminate, dar printre lucrările care le-au înlocuit s-au numărat și câteva capodopere. De ceva vreme, Baudelaire a prețuit visul de a se muta în Belgia, unde nu exista cenzură. Spera să-și publice colecția acolo fără tăieturi, să câștige bani prin prelegeri și să găsească refugiu temporar de creditori. Din toate punctele de vedere, această călătorie a fost un dezastru. Planurile de publicare ale lui Baudelaire s-au prăbușit, prelegerile sale s-au încheiat cu eșec, iar belgienii l-au înșelat când i-au plătit taxele. În aprilie 1865, în biserica iezuită Saint-Loup din Namur, a suferit un accident vascular cerebral. Parțial paralizat, și-a pierdut vorbirea. A fost transportat la Paris și internat într-un spital privat, unde a murit la 31 august 1867.

- autor al ciudatei expresii „poeți blestemati”. El se considera în primul rând unul dintre aceștia. Această listă a inclus și câțiva autori controversați și, desigur, Baudelaire. Acesta din urmă a influențat literatura mondială, inclusiv formarea reprezentanților simbolismului rus. Opera lui Charles Baudelaire s-a bazat pe contraste. Viața lui a fost un chin, încercări inutile de a găsi un echilibru între lumea poetică iluzorie și realitate.

Copilărie și tinerețe

Viitorul poet, critic și eseist s-a născut în 1821 în capitala Franței. Perioada timpurie din biografia autorului „Florile răului” a fost fără nori. Când s-a născut Charles, tatăl său avea deja peste 60 de ani. Mama lui avea 28 de ani. Caroline Arshanbault era fără zestre. Cu toate acestea, căsătoria cu un bărbat în vârstă și bogat a atras-o nu numai datorită oportunității de a ieși din sărăcie. Francois Baudelaire era politicos, avea maniere aristocratice și o mentalitate originală.

Tatăl lui Charles provenea din mediul țărănesc. A participat la evenimente revoluționare. Epoca a deschis noi căi pentru reprezentanții claselor inferioare. François Baudelaire a primit studii universitare. A lucrat în Senat și a urcat încet, dar sigur, scara socială.

Baudelaire Sr. și-a dus adesea fiul în obiective străvechi. Deja la o vârstă fragedă, dragostea băiatului pentru artă s-a trezit. Tatăl său a murit când Charles era încă copil. Poetul a primit prima sa traumă psihologică în copilărie, odată cu moartea tatălui său. Nu numai că a pierdut o persoană iubită, dar a experimentat și durerile geloziei.

Mama a rămas văduvă doar un an. De data aceasta, alesul Carolinei a fost un ofițer de 39 de ani care nu știa nimic despre literatură și artă. Era un om rezervat, disciplinat, educat. Dar nu a reușit să găsească o abordare față de fiul său vitreg. Charles a fost trimis la Lyon, la un internat la Colegiul Regal.

Primele poezii ale lui Baudelaire datează din perioada pariziană. După absolvirea internatului, a plecat în capitală, unde și-a continuat studiile. Lucrările timpurii sunt pline de un sentiment de dezamăgire și melancolie. În 1841, textierul și-a încheiat studiile. Tatăl meu vitreg a insistat pentru o carieră juridică. Cu toate acestea, Charles știa deja atunci că viața lui va avea legătură cu literatura. Părinții l-au convins să plece în India, sperând că în acest fel îl vor salva pe tânăr de pe „calea dezastruoasă”.

Literatură

Călătoria a durat mai puțin de un an. Baudelaire, care nu a ajuns niciodată pe țărmurile Indiei, a vizitat Insula Reunion. Peisajele marine au avut o impresie puternică asupra tânărului textier și s-au reflectat ulterior în opera sa poetică.

La începutul carierei sale literare, Baudelaire s-a inspirat din evenimentele de la sfârșitul anilor '40. Poetul nu a stat departe de mișcarea revoluționară în creștere. Alături de muncitori, a luptat pe baricade în vara lui 1848 și a publicat articole într-un ziar radical parizian. Mai târziu o va numi o obsesie. Și de-a lungul anilor va începe să experimenteze o aversiune aproape fizică față de politică.

Charles Baudelaire a publicat primele sale poezii în 1843. Perioada de glorie a forțelor creative a avut loc la începutul anilor 50. Principalul subiect al reprezentării în operele poetice a fost lipsa de spiritualitate, ciocnirea idealurilor cu realitatea gri. În 1957, a fost publicată o colecție care a provocat rezonanță în societate, „Florile răului”.

Realitatea i se părea haotică și lipsită de formă poetului. Spre deosebire de romantici, care nici nu erau mulțumiți de realitate, Baudelaire nu s-a consolat cu iluzii, nu a visat la o lume de basm. În sufletul uman a văzut un fragment de realitate putrezită. În poeziile incluse în colecția scandaloasă, autorul și-a expus propriile vicii. Baudelaire a devenit primul poet care a criticat nu atât societatea, cât s-a criticat pe sine.

„Imnul frumuseții”, inclus în celebra colecție, nu este o sărbătoare a frumuseții. Autorul a prezentat frumusețea din această lucrare ca fiind atractivă, fermecătoare, dar nemiloasă. Acest contrast se reflectă în compoziția poeziei. Elementul principal aici este antiteza.

În „Binecuvântare”, poetul vorbește despre răul teribil din această lume - plictiseala. Lucrările din Florile răului au făcut obiectul a numeroase interpretări. Sensul filozofic semnificativ al poemelor poetului decadent este un subiect etern de controversă literară. Cenzorii, contemporanii lui Baudelaire, considerau anumite lucrări drept obscene. Cititorii și criticii i-au întâmpinat cu încântare.

La două săptămâni de la publicarea colecției, a început un proces împotriva autorului. Baudelaire a fost acuzat de blasfemie, o încălcare a standardelor morale. Poetul a fost nevoit să plătească o amendă, care a fost redusă datorită unui apel către împărăteasa. Printre poeziile incluse în carte, care au făcut furori în societate: „Albatros”, „Carrion”, „Ideal”, „Sticlă”, „Abis”, „Auto-înșelăciune”.

Imaginile pe care le-a creat sunt atât atractive, cât și respingătoare. Un citat care demonstrează pesimismul poetului francez este: „O persoană trebuie să cadă jos pentru a crede în fericire”. O altă carte a fondatorului decadenței, publicată în 1957, este „Poeme în proză”. Dar nu a mai avut un succes atât de răspândit.

„The Parisian Spleen” este o colecție publicată în 1960. Cartea include poezii în proză („Mulțimile”, „Clownul bătrân”, „Străinul”, „Jucăria omului sărac”). „Inima mea goală” este o colecție de înregistrări din jurnal. Poetul nu a terminat ambele cărți. Boala și eșecurile din viața personală l-au lipsit de ultimele sale puteri.

Baudelaire a fost primul scriitor care a acordat atenție în lucrarea sa efectelor hașișului asupra conștiinței umane. La sfârșitul anilor 40, a vizitat un club ai cărui membri au luat în mod activ droguri care sunt interzise astăzi. El însuși a folosit hașiș doar de câteva ori în viața sa. Théophile Gautier a susținut că Baudelaire era dezgustat de fericirea îndoielnică a unui hașișist. Adevărat, la începutul anilor 50 poetul a încercat opiu. Dar a reușit să scape de această dependență.

A scris mai multe articole despre experiența sa în utilizarea medicamentelor psihotrope, care au fost incluse în cartea „Paradisul artificial”. Eseul despre vin și hașiș a fost scris în 1951. Șapte ani mai târziu, Baudelaire a dedicat o altă lucrare efectelor medicamentului. El credea că medicamentul are un efect interesant asupra conștiinței umane. Cu toate acestea, utilizarea sa este incompatibilă cu activitatea creativă. Avea o altă părere despre vin. Poetul a susținut că alcoolul face o persoană deschisă, spirituală și fericită.

Viata personala

În biografia lui Charles Baudelaire, numele lui Jeanne Duval este menționat invariabil. Actrița a devenit muza poetului francez. I-a dedicat multe lucrări: „Păr”, „Balcon”, „Șarpe care dansează”. Fermecatoarea creolă l-a inspirat și să creeze poezia „Carrion” din colecția „Flori ale răului”. S-au cunoscut la începutul anilor 40, dar familia Baudelaire nu a acceptat-o ​​pe Jeanne. Mama a făcut totul pentru a-i separa. Odată, poetul decadent a încercat chiar să se sinucidă.

Baudelaire nu s-a despărțit de Duval până la sfârșitul vieții sale. Era o persoană risipitoare și s-a implicat în proiecte dubioase. Rudele lui i-au plătit o sumă lunară, care s-a secat rapid. Baudelaire și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în sărăcie. În plus, ca și Zhanna, suferea de sifilis.

Moarte

La mijlocul anilor '60, Charles Baudelaire a părăsit Parisul. Ultimii ani ai vieții și-a petrecut în Belgia. Starea s-a agravat, boala a distrus rapid corpul pacientului. Într-o zi pe stradă și-a pierdut cunoștința. În aprilie 1866, Baudelaire a fost internat în spital, dar în curând a fost transferat la un hotel. Mintea autorului cărții „Florile răului” se stingea treptat. Poetul a încetat să se ridice din pat și nu a scos niciun cuvânt.

În 1867, Baudelaire a fost internat într-un spital de boli psihice. Pe 31 august a murit. Mormântul marelui poet francez se află în legendarul cimitir parizian, care a devenit ultimul refugiu pentru cei mai renumiți francezi - la Montparnasse.

Bibliografie

• 1847 - „Fanfarlo”.
• 1857 - „Florile răului”.
• 1857 - „Poezii în proză”
• 1860 - „Splina pariziană”
• 1860 - „Paradisul artificial”
• 1864 - „Inima mea goală”

Citate

„Iubesc fetele și urăsc doamnele care filosofează.”

„O femeie este opusul unui dandy. Ceea ce înseamnă că este dezgustătoare.”

„Argumentul pentru Dumnezeu. Nimic nu există fără scop.”

„Superstiția este depozitarul tuturor tipurilor de adevăruri.”

„Robespierre este apreciat doar pentru că a rostit câteva fraze frumoase.”

Născut la Paris. Tatăl său a fost un țăran care a devenit senator în epoca napoleonică, Francois Baudelaire. În anul în care s-a născut fiul său, acesta a împlinit 62 de ani, iar soția sa avea doar 27 de ani. Francois Baudelaire a fost artist și, încă din copilărie, i-a insuflat fiului său dragostea pentru artă, l-a dus la muzee și galerii și l-a prezentat prietenilor săi artiști. Dar băiatul și-a pierdut tatăl în anul în care a împlinit 6 ani. Un an mai târziu, mama lui Charles s-a căsătorit cu generalul Opique; Relația băiatului cu tatăl său vitreg nu a funcționat. Căsătoria mamei sale a lăsat o amprentă grea asupra caracterului lui Charles, care în adolescență și tinerețe, sfidând opiniile tatălui vitreg și ale mamei sale, a comis adesea acte care au șocat societatea.

Când Charles avea 11 ani, familia s-a mutat la Lyon, iar băiatul a fost trimis la un internat. În 1836, Opiques s-au întors la Paris, iar Charles a intrat la Colegiul Saint Louis, de unde a fost expulzat cu doar un an înainte de absolvire. În mai 1841, Baudelaire a fost trimis într-o călătorie în India (ca pedeapsă) pentru a „scăpa de influența proastă” a cercului boem al Cartierului Latin. Charles Baudelaire a rămas în India doar două luni; dorul după patria pe care a lăsat-o în urmă l-a forțat să se întoarcă la Paris. În 1841, a intrat în dreptul de moștenire, dar a început rapid să risipească banii tatălui său, iar în 1844, printr-o hotărâre judecătorească, conducerea moștenirii a fost transferată mamei sale, iar Charles însuși va primi de acum înainte doar o sumă modestă de „bani de buzunar” în fiecare lună.

Creativitate literară

În 1857, a fost publicată cea mai faimoasă colecție a sa de poezie (), care a șocat publicul atât de tare încât cenzorii l-au amendat pe Baudelaire și l-au obligat să elimine din colecție 6 dintre cele mai „obscene” poezii. Apoi Baudelaire s-a orientat spre critică și a obținut rapid succes și recunoaștere în acest domeniu. Concomitent cu prima ediție a Florilor răului s-a publicat o altă carte de poezie a lui Baudelaire, Poezii în proză, care nu a lăsat în urmă o urmă la fel de semnificativă ca cartea condamnată a poetului. În 1860, Baudelaire a publicat o colecție de poezii în proză. În 1861, a fost publicată a doua ediție a „Florile răului”, revizuită și extinsă de autor.

Experiențe psihedelice

Baudelaire are una dintre cele mai clare descrieri ale efectelor hașișului asupra corpului uman, care timp de mulți ani a devenit standardul pentru toți cei care au scris despre produse psihotrope de canabis.

Din 1844 până în 1848, Baudelaire a participat la „Clubul Hașișului”, fondat de Jacques-Joseph Moreau, și a consumat dawamesque (o varietate algeriană de hașiș). Potrivit lui Théophile Gautier, care a participat activ la viața clubului, Baudelaire „a luat hașiș o dată sau de două ori în timpul experimentelor, dar nu l-a folosit niciodată în mod constant. Această fericire, cumpărată de la o farmacie și dusă în buzunarul unei veste, era dezgustătoare pentru el.” Ulterior, Baudelaire a devenit dependent de opiu, dar la începutul anilor 1850. și-a depășit dependența și a scris trei articole mari despre experiența sa psihedelică, care a format o colecție (1860).

Două dintre cele trei articole - (1851) și (1858) - sunt dedicate canabinoizilor. Baudelaire a considerat influența lor interesantă, dar inacceptabilă pentru o persoană creativă. Potrivit lui Baudelaire, „vinul face o persoană fericită și sociabilă, hașișul îl izolează. Vinul laudă voința, hașișul o distruge.” Cu toate acestea, în articolele sale acţionează ca un observator obiectiv, fără a exagera efectele psihotrope ale haşişului şi fără a cădea în moralizarea excesivă; prin urmare, concluziile dezamăgitoare pe care le trage din experiența sa sunt percepute cu un anumit grad de încredere.

Boala

În 1864, Baudelaire a plecat în Belgia, unde a petrecut doi ani și jumătate, în ciuda dezgustului față de viața plictisitoare din Belgia și de sănătatea lui care se deteriora rapid. În timp ce se afla în Biserica Saint-Loup din Namur, Baudelaire și-a pierdut cunoștința și a căzut direct pe treptele de piatră. A fost adus la Paris și plasat într-o clinică, unde a murit. Înainte de moartea sa, medicii au descoperit primele semne de paralizie pe partea dreaptă și afazie severă, care ulterior s-au transformat în pierderea completă a vorbirii. A fost înmormântat în cimitirul Montparnasse.

Unul dintre cei mai populari poeți francezi ai secolului al XIX-lea este Charles Baudelaire. Biografia scriitorului este încă de interes pentru toți cei interesați de școala franceză de poezie. Baudelaire este considerat teoreticianul și fondatorul decadenței și simbolismului. Aceste mișcări au avut o influență semnificativă asupra dezvoltării întregii literaturi europene.

Tinereţea poetului

Poetul Charles Baudelaire, a cărui biografie datează din 1821, s-a născut la Paris. Tatăl său François a fost țăran la o vârstă foarte înaintată și a luat parte la Marea Revoluție Franceză. În anul în care s-a născut Charles, a împlinit 62 de ani. Mama era o tânără de 27 de ani. În ciuda originilor sale țărănești, Francois Baudelaire a fost serios interesat de pictură și a început să-i insufle fiului său dragostea pentru artă încă din primele zile ale vieții sale. În 1827, Francois a murit.

Un an mai târziu, colonelul Jacques Opique, care a devenit curând diplomat, a devenit tatăl vitreg al viitorului poet.

La vârsta de 11 ani, Baudelaire s-a mutat cu familia la Lyon și a început să studieze la Colegiul Regal. Deja în acel moment suferea constant de melancolie și schimbări bruște de dispoziție. Acuratețea și sârguința au fost înlocuite brusc de distragere și lene. Deși la această vârstă s-a manifestat mai întâi pasiunea lui pentru literatură.

Familia s-a întors în capitala Franței în 1836, când Charles a împlinit 15 ani. A studiat dreptul la Colegiul Saint Louis și s-a cufundat în viața de noapte din Paris. Prin propria sa recunoaștere, el se întâlnește cu femei de virtute ușoară, se infectează de la acestea cu boli cu transmitere sexuală și cheltuiește bani împrumuți. Viața sa tulbure lasă o amprentă asupra studiilor sale și nu reușește să absolve facultatea.

După ce și-a primit în sfârșit diploma prin cârlig sau prin escroc, Charles decide să-și încerce mâna la literatură, în ciuda faptului că tatăl său vitreg insistă pentru o carieră de avocat. Pentru a-și salva fiul de influența Parisului depravat, mama lui îl trimite într-o călătorie în India. În 1841, Charles Baudelaire pleacă din Franța. Biografia poetului a fost completată cu impresii noi și proaspete din această călătorie, în ciuda faptului că nu a ajuns niciodată în India.

Întors dintr-o călătorie de aproape un an, Baudelaire primește o moștenire, destul de decentă pentru acele vremuri. El începe imediat să-l cheltuiască și foarte curând câștigă reputația de dandy bogat în societatea metropolitană.

Muza lui Baudelaire

În această perioadă, Baudelaire își întâlnește muza. În următorii 20 de ani, ea a devenit balerina Jeanne Duval. La acea vreme, ea tocmai sosise la Paris din Haiti. Poetul s-a îndrăgostit de creol aproape imediat; ea a devenit cea mai importantă femeie din viața lui după mama sa. Multe poezii îi sunt dedicate, de exemplu, „Păr”, „Balcon” și „Aroma exotică”.

Baudelaire a numit-o Venus neagră - pentru el Jeanne Duval a devenit un simbol al sexualității și frumuseții. Timp de 20 de ani, familia lui Baudelaire nu a acceptat-o ​​pe balerina, bănuind că ea îl înșela doar pe poetul cu bani. În 1862, muza lui a murit după ce a contractat sifilis.

Cunoașterea și stilul său de viață generos cu Duval au dus la faptul că în 1844 mama sa a intentat un proces pentru a stabili tutela asupra fiului ei. De atunci, întreaga moștenire i-a revenit, iar poetul a primit doar o sumă mică de bani de buzunar în fiecare lună. Acest lucru a înrăutățit relația deja nu foarte bună cu tatăl meu vitreg. În același timp, Baudelaire a continuat să-și trateze mama cu respect și dragoste.

Realizări literare

Până în 1846, Charles Baudelaire a fost cunoscut doar în cercuri înguste. Biografia poetului a fost rescrisă după publicarea articolelor sale despre arta contemporană. Evaluarea sa a fost susținută de majoritatea francezilor.

În aceeași perioadă, Baudelaire a făcut cunoștință cu opera scriitorului american Edgar Allan Poe. În el, conform cărturarilor, a simțit un spirit înrudit. Prin urmare, în următorul deceniu și jumătate, am început să dedic mult timp poveștilor americanului, traducându-le. Charles Baudelaire a tradus majoritatea lucrărilor sale majore în franceză.

Scriitorul nu a stat departe de Revoluția Franceză din 1848. A vorbit despre baricade și chiar a editat un ziar radical pentru o scurtă perioadă de timp. Curând pasiunea lui pentru politică a trecut, Charles s-a concentrat pe creativitate.

În anii 50 și-a scris cea mai bună poezie.

Munca vieții

„Florile răului” este colecția principală a simbolistului francez, care a fost publicată pe parcursul a 11 ani. În acest timp a trecut prin trei ediții. După prima, poetului i s-a aplicat o amendă gravă pentru încălcarea standardelor morale. Drept urmare, câteva dintre cele mai obscene poezii au trebuit să fie eliminate.

Baudelaire a început să creeze Florile răului în 1857. Principalele teme ale poeziei repetă principalele stări lirice ale poetului - plictiseala, melancolia și deznădejdea. Un mare număr de poezii sunt dedicate poetului francez Théophile Gautier și muzei lui Baudelaire, balerina Jeanne Duval.

Una dintre cele mai cunoscute lucrări ale lui Baudelaire, poezia „Albatros”, a fost inclusă în a doua ediție. În ea, poetul este comparat cu o pasăre rănită.

Probleme de sanatate

În 1865, Charles Baudelaire, ale cărui poezii erau extrem de populare în acel moment, s-a mutat în Belgia. Locuiește aici de doi ani și jumătate, în timp ce sănătatea lui se deteriorează foarte mult.

În 1866, boala l-a pus la culcare. A contractat sifilis. În aprilie, a fost dus la spitalul central în stare gravă, dar după ce a sosit familia a fost transferat înapoi la hotel.

În curând, Charles nu și-a mai putut formula clar gândurile, a căzut în mod constant în prosternare, mintea poetului a refuzat. Mama lui l-a dus la Paris, unde l-a internat într-un spital de boli psihice. Baudelaire a murit în ultima zi de vară în 1867.

Mormântul poetului

Poetul francez Charles Baudelaire a fost înmormântat la Paris, în cimitirul Montparnasse, alături de tatăl său vitreg, cu care fusese în dușmănie toată viața. Nu s-a spus niciun cuvânt despre Baudelaire pe piatra funerară.

Doar trei decenii și jumătate mai târziu o piatră funerară maiestuoasă a fost ridicată pe mormânt. Inițiatorii creării sale au fost admiratori ai talentului său. Mai mult, unii s-au îndoit de necesitatea acestui monument, deoarece chiar și la începutul secolului al XX-lea, semnificația lui Baudelaire pentru poezia franceză a fost pusă sub semnul întrebării de mulți.

Drept urmare, monumentul a fost deschis abia în 1902. Astăzi, acest loc rămâne unul dintre cele mai populare printre fanii săi. Scriitorii se adună aici și citesc poeziile lui Baudelaire.

Opera poetului

Charles Baudelaire a început să-și publice lucrările la mijlocul anilor '40. În revista „Artist” au început să apară poezii. Multe dintre operele sale poetice au șocat destul de mult publicul, care nu era obișnuit cu o asemenea creativitate. În ciuda acestui fapt, poetul a atins rapid faima și popularitatea. După „Florile răului”, a fost publicată o altă cărți de poezie, „Poezii în proză”.

Ultima colecție a lucrărilor sale a fost poezie goală, adunată în ciclul „Paris Spleen”.

Experimente cu substanțe interzise

Una dintre primele descrieri clare ale efectelor drogurilor asupra corpului uman a fost făcută de Charles Baudelaire. Opera poetului a fost strâns legată de folosirea hașișului.

Timp de câțiva ani a frecventat un club cu hașiș din Paris. Mai mult, potrivit fondatorilor acestei societăți, poetul însuși nu a folosit medicamentul în mod regulat, ci l-a făcut doar de două sau trei ori ca experiment.

Puțin mai târziu, Baudelaire a devenit dependent și de opiu. Cu toate acestea, a reușit să depășească această dependență. A scris mai multe poezii despre experiențele sale psihedelice, inclusiv colecția Artificial Paradise.

Câteva articole de Baudelaire sunt dedicate substanțelor interzise astăzi: „O poezie despre hașiș” și „Vin și hașiș”. Poetul a considerat că efectul drogurilor asupra esenței creative este interesant, dar inacceptabil pentru un artist adevărat. Poetul a preferat vinul drogurilor, deoarece, în opinia sa, numai acesta făcea o persoană fericită și sociabilă, în timp ce hașișul și alți canabinoizi doar suprimau natura creativă.

În articolele și poeziile sale, Baudelaire evaluează efectele acestor substanțe asupra corpului uman în calitate de observator exterior, fără a exagera efectul posibil, dar și fără a cădea în moralizări inutile.

Poezie și muzică

Baudelaire, critic de artă, și-a lăsat articolele programatice dedicate nu numai picturii și literaturii, ci și muzicii. În sonetul „Corespondențe”, el, în special, a fundamentat principiul prin care diferitele tipuri de artă pot interacționa între ele.

Baudelaire a fost un mare iubitor și un pasionat cunoscător al muzicii. El a fost cel care l-a descoperit pe compozitorul Wagner pentru francezi. Lui îi este dedicat eseul poetului „Richard Wagner și Tannhäuser la Paris”, publicat în 1861.

În poeziile și sonetele sale, Baudelaire a menționat în mod repetat preferințele sale muzicale. Aceștia sunt în primul rând Carl Maria von Weber, Ludwin van Beethofen și Franz Liszt.

Mulți compozitori celebri au scris muzică pentru poeziile lui Baudelaire. Printre aceștia se numără Claude Debussy, Anatoly Krupnov, David Tukhmanov, Milen Farmer, Konstantin Kinchev.

Charles Pierre Baudelaire s-a născut la Paris în familia lui François Baudelaire, un descendent al țăranilor care și-a făcut carieră ca senator sub Napoleon. Diferența de vârstă dintre părinții lui era de 35 de ani. În ciuda postului său important, tatăl lui Charles i-a acordat multă atenție. Am fost cu el la expoziții, muzee și l-am prezentat prietenilor artiști. Într-un cuvânt, el a insuflat dragostea pentru artă. Dar doar băiatul a împlinit 6 ani când a murit Francois. Mama s-a recăsătorit. Dar relația dintre Charles și tatăl său vitreg nu a funcționat. Pentru a-l enerva pe el și pe mama lui, a început să facă lucruri șocante. Ajuns la maturitate, a început să risipească banii tatălui său. Ca urmare, instanța a decis să transfere moștenirea în conducerea mamei sale. Charles însuși a primit de acum înainte fonduri doar pentru cheltuieli de buzunar.

În acest moment, Baudelaire a ajuns la literatură. Cea mai cunoscută colecție a poetului, Florile răului, șochează publicul. Cenzorii exclud cele mai obscene șase poeme din ea și îl fac pe Charles.

O altă lucrare remarcabilă a criticului este considerată a fi lucrările sale despre efectele folosirii hașișului asupra corpului - trei articole care au alcătuit colecția „Paradisul artificial”.

Charles Baudelaire a murit în Belgia după o boală lungă și gravă. A fost înmormântat în cimitirul Montparnasse, care se află la Paris.

Oferă „Vecherka”. o selecție de citate din cele mai frumoase poezii ale poetului.

1. Șarpe dansator.

Dedicat lui Jeanne Duval, actriță și balerină, muza lui Baudelaire de douăzeci de ani.

„Arăți nepăsător și leneș
Îmi place să mă gândesc când
Pâlpâirea ta strălucește
Tremură ca o stea îndepărtată.

Ador valurile rătăcitoare
bucle parfumate,
Că sunt pline de tămâie înțepătoare
Și albastrul negru al mărilor.

Ca o barcă, inspirată de zori,
Deodată pânzele se desfășoară,
Spiritul meu, atins de un vis,
Deodată zboară spre cer.”

2. Lola de Valence

Inscripție pentru un tablou de Edouard Manet, un bun prieten al poetului. O mare de critici a căzut asupra artistului pentru reprezentarea femeii spaniole. A fost criticat pentru forma sa plată. rugozitatea desenului și lipsa de completitudine a lucrării. Baudelaire nu a putut să nu-și susțină tovarășul.

„Printre frumusețea vizibilă și variată de pretutindeni,
Pentru mine este clar, prieteni, că mințile noastre sunt în flux, -
Dar în Lola de Valence există o strălucire neașteptată
Joc încântător, trandafiri și întuneric.”

3. La tabloul lui Eugene Delacroix „Tasso în închisoare”

Imaginea poetului Torquato Tasso, care, din ordinul ducelui d'Este în secolul al XVI-lea, a fost pus în izolare timp de câţiva ani, a fost pentru romantici un simbol al artei independente.Delacroix i-a dedicat o serie întreagă de picturi. subiect, în care a prezentat privitorului un om neîntrerupt de circumstanțe, un luptător pentru libertate, o ciocnire a geniului și a nedreptății. Charles Baudelaire a scris o poezie pe o pânză din acest ciclu.

"Da! Un geniu închis într-o mănăstire umedă,
Nebunii, acest strigăt, viziuni care într-o mulțime,
Revoltând, încercând, tulburând urechile poetului,

Visătorul, smuls din pat de groază, -
Iată simbolul tău, Suflete, cu un vis vag:
Realitatea te apasă cu închisoarea!”

4. Visul Parisului

Baudelaire i-a adresat această lucrare lui Constantin Huys. A fost un artist faimos la vremea lui pentru schițele sale despre viața pariziană.

„Deschizându-mi privirea, arzând de foc,
Am deslușit din nou coliba,
Și, redevenind eu însumi,
Am simțit spinii grijilor.

Ceas cu clopot funerar
A lovit amiaza atât de nepoliticos!
Deasupra lumii inerte și triste
Tu, cerul, ai vărsat întunericul!”

5. Ceas

Charles Baudelaire a petrecut aproape 17 ani traducând operele lui Edgar Allan Poe, pe care îl considera fratele său spiritual. În 1855, a adaptat povestea „Masca morții roșii” în limba franceză: „Și când au trecut șaizeci de minute - trei mii șase sute de secunde de timp trecător - și ceasul a început să sune din nou, aceeași confuzie a început și mulțimea. a fost cuprins de confuzie și anxietate.” Acest poem este asociat cu imaginile sale.

"TINE MINTE! NU UITA! ȘI ASTA ESTE O MEMORIRE!-
Știi!
Laringele vorbea în dialectul tuturor triburilor!
Minute încurcate seamănă cu venele:
Nu lăsa stâncile fără a lua tot aurul!

Știți: timpul este ca un jucător care nu înșală,
Dar ne va bate! Aceasta este legea și calea!
Ziua s-a scurtat și noaptea se îngroașă; NU UITA:
Abisul este foame. Nu mai este nisip în ceas.

Și în curând va bate ceasul. Ultimul tău refugiu, -
Rușinea ta, pocăința, șansa cerească, împreună
Și Castitatea, - o soție cu onoare de fată, -
"Laş! Termenul limită a trecut! Mori!”, spun ei.