Mayakovsky, Vladimir Vladimirovici - poet, dramaturg rus (19 iulie 1893, satul Baghdadi de lângă Kutaisi - 14 aprilie 1930, Moscova). Tatăl meu, unul dintre nobilii săraci, era pădurar în Caucaz. Din 1906 Mayakovsky a trăit la Moscova și de ceva timp a fost angajat în activități revoluționare: deja în 1908 s-a alăturat RSDLP, iar în 1908-1909 a fost arestat de trei ori. Din 1911 a studiat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova. Și-a publicat primele poezii în 1912 în almanahul futuristilor „O palmă în fața gustului public”. Mayakovsky aparținea grupului cubo-futuriştilor, care s-a caracterizat printr-o negare sfidătoare a artei anterioare și căutarea unor forme noi, non-burgheze. Prima colecție de poezii a lui Maiakovski - eu(1913), prima poezie - Un nor în pantaloni (1915).

Vladimir Mayakovsky - Sunt poet... Film documentar

Din 1915 până în 1930, Mayakovsky a avut un apartament comun la Moscova cu soții săi Lilya și Osip Brik. El a împărtășit o mare dragoste cu Lilya și Osip (fostul Război civil angajat Cheka) a tolerat în mod deschis aventura soției sale cu un scriitor celebru, care i-a susținut financiar pe toți trei. După ce a îmbrățișat cu entuziasm Revoluția bolșevică, Mayakovski i-a văzut pe futuriști ca avangarda culturii comuniste, considerându-se „toboșul vieții noi”. În versurile declamative, de exemplu, Marșul stâng(1918), se adresează maselor largi. Pasionat de mister(1918, ed. a 2-a - 1921) - o lucrare de teatru alegoric despre evenimente revoluționare, care Meyerhold pusă în scenă la Petrograd.

În 1919, Mayakovsky a început să colaboreze cu agenția centrală de presă sovietică, ROSTA, și a scris o mulțime de texte pentru afișe și poezii de propagandă despre evenimentele actuale. Odată cu aceasta, au apărut lucrări politice și de propagandă mai mari ale lui Mayakovsky, poezii 150 000 000 (1920) și Vladimir Ilici Lenin(1924), care a dat deoparte tema lirică personală (de exemplu - iubesc, 1922) pe fundal.

În 1923-25, Mayakovsky a condus revista futuristă LEF. În 1927, a restaurat această revistă sub numele „New LEF”, dar un an mai târziu a părăsit-o. Vorbind cu poeziile sale, Mayakovsky a călătorit mult prin țară, iar din 1922 a fost de nouă ori în străinătate (Letonia, Germania, Franța, SUA, Cehoslovacia, Polonia). Consolidarea treptată a noului sistem, care cerea „artă proletariană” crud și simplă și era ostil tuturor tipurilor de experimente artistice, a dus la o creștere a atacurilor asupra lui Mayakovsky, în special din partea RAPP. În comedii Gândac(1928) și Baie(1929) Satira lui Mayakovsky este îndreptată împotriva respingerii idealurilor revoluționare și a filistinismului conducerii sovietice.

În timpul tranziției țării la regimul stalinist, Mayakovski însuși s-a alăturat RAPP în 1930, lucru pe care prietenii săi l-au perceput ca o trădare. Cu toate acestea, funcționarii RAPP au continuat să lupte ca un element extraterestru. Comedie Baie, montat tot la teatru de Meyerhold, a fost scos din repertoriu, lui Mayakovsky i s-a refuzat viza străină, iar expoziția sa „20 de ani de muncă” a fost boicotată. Şocat şi de dragostea sa nefericită la Paris pentru emigranta Tatyana Yakovleva, Mayakovsky s-a sinucis.

Osip Brik a scris peste 200 de articole care luptă pentru restabilirea reputației poetice a lui Mayakovsky. După scrisoarea cuplului Brik către Stalin, evaluările oficiale ale poetului s-au schimbat brusc: Stalin a declarat în 1935 că Mayakovsky „a fost și rămâne cel mai bun și mai talentat poet al erei noastre sovietice”. În ciuda acestui fapt, lucrările critice ale lui Mayakovsky, în special GândacȘi Baie, nu a primit nicio mișcare până la moartea lui Stalin. Aproape toată corespondența și unele lucrări din arhiva lui Mayakovsky s-au dovedit a fi inaccesibile cititorilor și cercetătorilor sovietici, așa că le-a fost imposibil să creeze chiar și o imagine obiectivă a operei sale. În seria sovietică „Moștenirea literară” au apărut unele materiale în 1958 care au extins și corectat această imagine (de exemplu, o parte a corespondenței cu Lilya Brik). B. Youngfeldt a publicat pe deplin această corespondență dintre Mayakovsky și Brik în 1982 în Suedia.

Maiakovski. Ultima dragoste, ultima lovitură

Maiakovski avea un mare talent poetic și dramatic; sub influența futurismului, a luptat pentru o nouă artă, eliberată de „vechile tradiții” și învingându-le. Acest impuls creator l-a adus mai aproape de bolșevici.

Versurile declamative ale lui Maiakovski contopeau propriile aspirații și atitudini politice, limbajul colocvial la granița cu jargonul și patosul retoric, subtilitatea lirică și jurnalismul poetic, singurătatea, melancolia pasională, fragmentarea interioară și egocentrismul fără margini, exprimate în dorința de a fi lider, în auto-lauda. care disprețuiește smerenia.

Inovații în versul rusesc: folosirea versului liber, al cărui ritm se bazează doar pe accent, care este subliniat de aranjarea versului cu o scară, orientată spre pronunția cu voce tare; sintaxă eliptică; o mai mare libertate în rimă, adesea limitată de asonanță, au fost stabilite datorită lui Maiakovski.

Elementele nerealiste ale limbajului figurativ provocator al lui Mayakovsky găsesc o paralelă în piesele sale - în simbolismul pseudo-biblic al scenelor Pasionat de mister, înfățișând moartea capitalismului și a paradisului comunist, precum și în exagerare satirică atunci când arată modernitatea în comedii GândacȘi Baie. Mayakovsky și-a caracterizat stilul drept realism tendențios. Tânjea să invadeze realitatea cu creativitatea sa mai puternică decât profundă. Când i s-a luat această ocazie, a murit.

Lucrările strălucitoare ale lui Vladimir Mayakovsky evocă adevărata admirație în rândul milioanelor de admiratori ai săi. El se numără pe bună dreptate printre cei mai mari poeți futuriști ai secolului XX. În plus, Mayakovsky s-a dovedit a fi un dramaturg extraordinar, satiric, regizor de film, scenarist, artist și editor al mai multor reviste. Viața lui, creativitatea cu mai multe fațete, precum și relațiile personale pline de dragoste și experiențe rămân astăzi un mister incomplet rezolvat.

Talentatul poet s-a născut în micul sat georgian Bagdati (Imperiul Rus). Mama sa Alexandra Alekseevna aparținea unei familii de cazaci din Kuban, iar tatăl său Vladimir Konstantinovici a lucrat ca simplu pădurar. Vladimir a avut doi frați - Kostya și Sasha, care au murit în copilărie, precum și două surori - Olya și Lyuda.

Maiakovski cunoștea foarte bine limba georgiană și din 1902 a studiat la gimnaziul din Kutaisi. Deja în tinerețe a fost captivat de ideile revoluționare și, în timp ce studia la gimnaziu, a participat la o demonstrație revoluționară.

În 1906, tatăl său a murit brusc. Cauza morții a fost otrăvirea cu sânge, care a apărut ca urmare a unei înțepături de deget cu un ac obișnuit. Acest eveniment l-a șocat atât de mult pe Mayakovsky, încât în ​​viitor a evitat complet agrafele de păr și ace, temându-se de soarta tatălui său.

În același 1906, Alexandra Alekseevna și copiii ei s-au mutat la Moscova. Vladimir și-a continuat studiile la gimnaziul a cincea clasic, unde a urmat cursurile cu fratele poetului, Alexandru. Cu toate acestea, odată cu moartea tatălui său, situația financiară a familiei s-a înrăutățit semnificativ. Drept urmare, în 1908, Vladimir nu a putut să-și plătească studiile și a fost exclus din clasa a cincea a gimnaziului.

Creare

La Moscova, un tânăr a început să comunice cu studenții pasionați de idei revoluționare. În 1908, Mayakovsky a decis să devină membru al RSDLP și a făcut adesea propagandă în rândul populației. În perioada 1908-1909, Vladimir a fost arestat de trei ori, dar din cauza minorității sale și a lipsei de probe, a fost forțat să fie eliberat.

În timpul investigațiilor, Mayakovsky nu a putut să rămână calm în patru ziduri. Din cauza scandalurilor constante, el a fost adesea transferat în diferite locuri de detenție. Drept urmare, a ajuns în închisoarea Butyrka, unde a petrecut unsprezece luni și a început să scrie poezie.

În 1910, tânărul poet a fost eliberat din închisoare și a părăsit imediat petrecerea. În anul următor, artista Evgenia Lang, cu care Vladimir era în relații amicale, i-a recomandat să se apuce de pictură. În timp ce studia la școala de pictură, sculptură și arhitectură, i-a cunoscut pe fondatorii grupului futurist „Gilea” și s-a alăturat cubo-futuriştilor.

Prima lucrare a lui Mayakovsky publicată a fost poemul „Noapte” (1912). În același timp, tânărul poet și-a făcut prima apariție publică în subsolul artistic, numit „Stray Dog”.

Vladimir, împreună cu membrii grupului cubo-futurist, a participat la un turneu în Rusia, unde a susținut prelegeri și poeziile sale. În curând au apărut recenzii pozitive despre Mayakovsky, dar el a fost adesea considerat în afara futuriștilor. credea că printre futuriști Mayakovsky era singurul poet adevărat.

Prima colecție a tânărului poet, „Eu”, a fost publicată în 1913 și a constat din doar patru poezii. Anul acesta marchează și scrierea poeziei rebele „Aici!”, în care autorul provoacă întreaga societate burgheză. În anul următor, Vladimir a creat o poezie emoționantă „Ascultă”, care a uimit cititorii prin culoarea și sensibilitatea sa.

Genialul poet a fost atras și de dramă. Anul 1914 a fost marcat de crearea tragediei „Vladimir Mayakovsky”, prezentată publicului pe scena Teatrului Luna Park din Sankt Petersburg. În același timp, Vladimir a acționat ca regizor, precum și ca actor principal. Motivul principal al lucrării a fost răzvrătirea lucrurilor, care a legat tragedia de opera futuriștilor.

În 1914, tânărul poet a decis ferm să se înroleze voluntar în armată, dar nesiguranța sa politică a speriat autoritățile. Nu a ajuns pe front și, ca răspuns la neglijență, a scris poezia „Pentru tine”, în care și-a exprimat evaluarea asupra armatei țariste. În plus, lucrările geniale ale lui Mayakovsky au apărut în curând - „Un nor în pantaloni” și „Războiul a fost declarat”.

În anul următor, a avut loc o întâlnire fatidică între Vladimir Vladimirovici Mayakovsky și familia Brik. De acum înainte, viața lui a fost un singur întreg cu Lilya și Osip. Din 1915 până în 1917, datorită patronajului lui M. Gorki, poetul a slujit la o școală de automobile. Și deși el, soldat fiind, nu avea dreptul de a publica, Osip Brik i-a venit în ajutor. A achiziționat două dintre poeziile lui Vladimir și le-a publicat curând.

În același timp, Mayakovsky a plonjat în lumea satirei și în 1915 a publicat ciclul de lucrări „Imnuri” în „Noul Satyricon”. Curând au apărut două colecții mari de lucrări - „Simple as a Moo” (1916) și „Revolution. Poetochronica” (1917).

Marele poet a întâlnit Revoluția din octombrie la sediul răscoalei din Smolny. A început imediat să coopereze cu noul guvern și a participat la primele întâlniri ale personalităților culturale. Să remarcăm că Mayakovsky a condus un detașament de soldați care l-au arestat pe generalul P. Sekretev, care conducea școala de automobile, deși anterior primise din mâinile sale medalia „Pentru diligență”.

Anii 1917-1918 au fost marcați de lansarea mai multor lucrări ale lui Maiakovski dedicate evenimentelor revoluționare (de exemplu, „Oda revoluției”, „Marșul nostru”). La prima aniversare a revoluției a fost prezentată piesa „Mystery-bouffe”.

Maiakovski a fost, de asemenea, interesat de realizarea de filme. În 1919, au fost lansate trei filme, în care Vladimir a jucat ca actor, scenarist și regizor. Totodată, poetul a început să colaboreze cu ROSTA și a lucrat la afișe propagandistice și satirice. În același timp, Mayakovsky a lucrat pentru ziarul „Arta comunei”.

În plus, în 1918, poetul a creat grupul Komfut, a cărui direcție poate fi descrisă drept futurism comunist. Dar deja în 1923, Vladimir a organizat un alt grup - „Frontul de stânga al artelor”, precum și revista corespunzătoare „LEF”.

În acest moment, au fost create mai multe lucrări strălucitoare și memorabile ale poetului genial: „Despre aceasta” (1923), „Sevastopol - Ialta” (1924), „Vladimir Ilici Lenin” (1924). Să subliniem că în timpul lecturii ultimei poezii la Teatrul Bolșoi, eu însumi am fost prezent. Discursul lui Maiakovski a fost urmat de ovație în picioare care a durat 20 de minute. În general, anii războiului civil s-au dovedit a fi cel mai bun moment pentru Vladimir, despre care a menționat în poezia „Bine!” (1927).

Nu mai puțin importantă și plină de evenimente a fost perioada de călătorii frecvente pentru Mayakovsky. În perioada 1922-1924 a vizitat Franța, Letonia și Germania, cărora le-a dedicat mai multe lucrări. În 1925, Vladimir a plecat în America, vizitând Mexico City, Havana și multe orașe din SUA.

Începutul anilor 20 a fost marcat de controverse aprinse între Vladimir Mayakovsky și. Aceștia din urmă s-au alăturat la acea vreme imagiștilor - adversari ireconciliabili ai futuriştilor. În plus, Mayakovsky a fost un poet al revoluției și al orașului, iar Yesenin a lăudat peisajul rural în opera sa.

Cu toate acestea, Vladimir nu a putut să nu recunoască talentul necondiționat al adversarului său, deși l-a criticat pentru conservatorismul și dependența de alcool. Într-un fel, erau spirite înrudite - cu temperament fierbinte, vulnerabile, în continuă căutare și disperare. Ei au fost chiar uniți de tema sinuciderii, care a fost prezentă în opera ambilor poeți.

În perioada 1926-1927, Mayakovsky a creat 9 scenarii de film. În plus, în 1927, poetul a reluat activitățile revistei LEF. Dar un an mai târziu a părăsit revista și organizația corespunzătoare, complet dezamăgit de ele. În 1929, Vladimir a fondat grupul REF, dar în anul următor l-a părăsit și a devenit membru al RAPP.

La sfârșitul anilor 20, Mayakovsky s-a orientat din nou către dramă. Pregătește două piese: „The Bedbug” (1928) și „Bathhouse” (1929), destinate special scenei de teatru a lui Meyerhold. Ei combină atent o prezentare satirică a realității anilor 20 cu o privire în viitor.

Meyerhold a comparat talentul lui Mayakovsky cu geniul lui Moliere, dar criticii au salutat noile sale lucrări cu comentarii devastatoare. În „The Bedbug” au găsit doar deficiențe artistice, dar chiar și acuzații de natură ideologică au fost aduse împotriva „Bath”. Multe ziare au publicat articole extrem de ofensatoare, iar unele dintre ele aveau titlurile „Jos maiakovismul!”

Anul fatidic 1930 a început pentru cel mai mare poet cu numeroase acuzații din partea colegilor săi. Lui Mayakovski i s-a spus că nu este un adevărat „scriitor proletar”, ci doar un „tovarăș de călătorie”. Dar, în ciuda criticilor, în primăvara acelui an, Vladimir a decis să facă un bilanț al activităților sale, pentru care a organizat o expoziție numită „20 de ani de muncă”.

Expoziția a reflectat toate realizările multiple ale lui Mayakovsky, dar a adus o dezamăgire completă. Nici foștii colegi ai poetei la LEF și nici conducerea de vârf a partidului nu au vizitat-o. A fost o lovitură crudă, după care a rămas o rană adâncă în sufletul poetului.

Moarte

În 1930, lui Vladimir era foarte bolnav și chiar se temea să nu-și piardă vocea, ceea ce avea să pună capăt spectacolelor sale pe scenă. Viața personală a poetului s-a transformat într-o luptă nereușită pentru fericire. Era foarte singur, pentru că Brik, sprijinul și consolarea lui constantă, plecaseră în străinătate.

Atacurile din toate părțile au căzut asupra lui Mayakovsky cu o povară morală grea, iar sufletul vulnerabil al poetului nu a putut suporta. Pe 14 aprilie, Vladimir Mayakovsky s-a împușcat în piept, ceea ce a devenit cauza morții sale.

Mormântul lui Vladimir Mayakovsky

După moartea lui Maiakovski, lucrările sale au fost interzise nespuse și aproape niciodată nu au fost publicate. În 1936, Lilya Brik i-a scris o scrisoare lui I. Stalin însuși cerând ajutor pentru păstrarea memoriei marelui poet. În rezoluția sa, Stalin a apreciat foarte mult realizările decedatului și a dat permisiunea pentru publicarea lucrărilor lui Mayakovsky și crearea unui muzeu.

Viata personala

Iubirea vieții lui Mayakovsky a fost Lilia Brik, pe care a cunoscut-o în 1915. În acel moment, tânăra poetă se întâlnea cu sora ei, Elsa Triolet, iar într-o zi fata l-a adus pe Vladimir în apartamentul familiei Brik. Acolo Mayakovsky a citit mai întâi poezia „Un nor în pantaloni”, apoi i-a dedicat-o solemn Lilei. Nu este surprinzător, dar prototipul eroinei acestui poem a fost sculptorul Maria Denisova, de care poetul s-a îndrăgostit în 1914.

Curând, a izbucnit o dragoste între Vladimir și Lilya, în timp ce Osip Brik a închis ochii la pasiunea soției sale. Lilia a devenit muza lui Mayakovsky; ei i-a dedicat aproape toate poeziile despre dragoste. El și-a exprimat profunzimea nemărginită a sentimentelor sale pentru Brik în următoarele lucrări: „Flaut-Spine”, „Man”, „To Everything”, „Lilichka!” si etc.

Îndrăgostiții au participat împreună la filmările filmului „Chained by Film” (1918). Mai mult, din 1918, Briki și marele poet au început să trăiască împreună, ceea ce se încadrează bine în conceptul de căsătorie și dragoste care exista la acea vreme. Și-au schimbat de mai multe ori locul de reședință, dar de fiecare dată s-au stabilit împreună. Adesea, Mayakovsky a susținut chiar și familia Brik și, din toate călătoriile sale în străinătate, i-a adus întotdeauna Lilei cadouri de lux (de exemplu, o mașină Renault).

În ciuda afecțiunii nemărginite a poetului pentru Lilichka, au existat și alți iubiți în viața lui, care i-au născut chiar și copii. În 1920, Mayakovsky a avut o relație strânsă cu artista Lilya Lavinskaya, care i-a dat un fiu, Gleb-Nikita (1921-1986).

Anul 1926 a fost marcat de o altă întâlnire fatidică. Vladimir a cunoscut-o pe Ellie Jones, o emigrantă din Rusia, care a născut-o pe fiica sa Elena-Patricia (1926-2016). Poetul a avut relații trecătoare și cu Sofia Shamardina și Natalya Bryukhanenko.

În plus, la Paris, poetul remarcabil s-a întâlnit cu emigrantul Tatyana Yakovleva. Sentimentele care au izbucnit între ei au devenit treptat mai puternice și promiteau să se transforme în ceva serios și de durată. Maiakovski a vrut ca Iakovleva să vină la Moscova, dar ea a refuzat. Apoi, în 1929, Vladimir a decis să meargă la Tatyana, dar problemele cu obținerea vizei au devenit un obstacol de netrecut pentru el.

Ultima dragoste a lui Vladimir Mayakovsky a fost tânăra și căsătorită actriță Veronica Polonskaya. Poetul a cerut ca fata de 21 de ani să-și părăsească soțul, dar Veronica nu a îndrăznit să facă schimbări atât de serioase în viață, pentru că Mayakovski, în vârstă de 36 de ani, i se părea contradictorie, impulsivă și volubilă.

Dificultățile din relația sa cu tânărul său iubit l-au împins pe Mayakovsky să facă un pas fatal. Ea a fost ultima persoană pe care Vladimir a văzut-o înainte de moartea lui și a rugat-o în lacrimi să nu meargă la repetiția planificată. Înainte ca ușa să se poată închide în urma fetei, s-a auzit împușcătura fatală. Polonskaya nu a îndrăznit să vină la înmormântare, deoarece rudele poetului o considerau vinovată de moartea unei persoane dragi.

Vladimir Vladimirovici Mayakovsky este cel mai faimos poet futurist rus. Perioada de glorie creativă a avut loc într-o perioadă dramatică din istoria Rusiei, vremea revoluțiilor și a războiului civil.

Copilăria și tinerețea poetului Maiakovski

Vladimir Mayakovsky s-a născut la 7 (19) iulie 1893 în orașul Baghdati (acum în regiunea Imereti, Georgia). Tatăl său a slujit ca pădurar, iar mama sa provenea din cazacii din Kuban. În 1902, Vladimir a fost trimis la gimnaziul orașului Kutaisi. Acolo a făcut cunoștință mai întâi cu materialele de propagandă ale revoluționarilor ruși și georgieni. Patru ani mai târziu, tatăl lui Mayakovsky a murit, iar familia s-a mutat la Moscova. Vladimir s-a transferat la gimnaziul nr. 5 din Moscova, dar a studiat acolo doar aproximativ un an și a fost exclus pentru neplată. În 1908, Mayakovsky s-a alăturat RSDLP. În același an, a fost arestat pentru prima dată pentru activități ilegale. În anii următori, tânărul a mai fost arestat de câteva ori.

Începutul activității poetice a lui Maiakovski

Pe când era încă în liceu, Mayakovsky a început să scrie poezie. Dar rândurile pe care le-a scris în prima tinerețe nu au supraviețuit. Poetul însuși a recunoscut mai târziu că a considerat lucrările sale timpurii rele. În 1910, după 11 luni de arest, Mayakovsky a părăsit partidul pentru a se dedica în întregime poeziei. În curând, prietena lui Mayakovsky, Evgenia Lang, l-a încurajat să se apuce și de pictură. De ceva timp, Mayakovsky a studiat la școala MUZHVZ, dar nu a finalizat cursul.

În 1912, prima publicație a lui Mayakovsky, poezia „Noapte”, a fost publicată în colecția „O palmă în fața gustului public”. În anul următor, a fost publicată colecția proprie a poetului „Eu”. Manuscrisul lui Makovsky a fost furnizat cu mai multe desene și reprodus litografic. În 1913, a fost pusă în scenă și tragedia „Vladimir Mayakovsky”, în care tânărul poet s-a jucat.

În 1914, Vladimir Mayakovsky și-a exprimat clar poziția împotriva războiului. Când poetul a fost înrolat în armată, Maxim Gorki a ajutat să se asigure că a fost trimis nu pe front, ci la o unitate situată în Sankt Petersburg, la Școala de pregătire auto. În ciuda restricțiilor guvernamentale, Mayakovsky a continuat să publice. În 1915, a cunoscut cuplul Brik și în curând a început să locuiască cu ei. În vara anului 1917, Mayakovski a fost comandat.

Percepția revoluției de V. Mayakovsky

Maiakovski a acceptat cu entuziasm Revoluția din octombrie. Maiakovski a spus mai târziu că anii Războiului Civil au fost cei mai buni din viața lui. Cu ocazia aniversării Revoluției, pe baza textului lui Maiakovski, a avut loc la Petrograd premiera piesei „Mystery Bouffe”, în regia lui Meyerhold și cu costume de Kazimir Malevich. În anii post-revoluționari, recunoașterea a venit lui Mayakovsky. Noile sale poezii au fost publicate în număr mare. Admirația poetului pentru regimul sovietic se manifestă în „Poezii despre pașaportul sovietic”, poemul „Vladimir Ilici Lenin” și în „ABC-ul sovietic”. În 1919-1921, Mayakovsky a colaborat cu agenția ROSTA (acum agenția TASS) și a realizat afișe propagandistice „Ferestrele ROSTA”, însoțind imaginile satirice cu propriile poezii.

Specificul creativității lui V. Mayakovsky

Este general acceptat că Mayakovsky este cel mai remarcabil dintre futuriștii ruși. Lucrările sale se disting prin următoarele trăsături: folosirea versurilor scurte și a întreruperilor de vers („scări”); amestecarea elementelor lirice și satirice; utilizarea unui limbaj încărcat emoțional, inclusiv obscen; autobiografia și identificarea autorului și a eroului liric.

Ultimii ani și moartea lui Myakovsky

În anii douăzeci, a fost publicată poezia lui Mayakovsky „Bine”, precum și piesele „Ploșnița” și „Casa de baie”. Din 1922 până în 1928, a condus asociația LEF, care includea foști futuriști. La sfârșitul anilor douăzeci, pe paginile presei guvernamentale au apărut din ce în ce mai des criticile ascuțite la adresa futurismului în general și a operei lui Mayakovsky în special. În 1928, Mayakovsky s-a despărțit în cele din urmă de Lilia Brik. Celelalte aventuri amoroase ale poetului au fost, de asemenea, fără succes. Până în 1930, Mayakovsky suferea de o depresie profundă. La începutul lui aprilie 1930, poetul a început să planifice sinuciderea.

La 14 aprilie 1930, Mayakovski s-a împușcat în inimă. De-a lungul timpului, de mai multe ori au apărut speculații că Mayakovsky a fost ucis. Această versiune ar fi susținută de conflictul dintre Vladimir Vladimirovici și Stalin. Cu toate acestea, biografii poetului sunt siguri că și-a luat viața. Zeci de mii de oameni au asistat la înmormântarea poetului. De-a lungul timpului, Mayakovsky a devenit cel mai recunoscut poet din primii ani ai puterii sovietice, iar lucrările sale au fost incluse în programa obligatorie de literatură rusă timp de decenii.

Vladimir Mayakovsky este flacăra secolului al XX-lea. Poeziile sale sunt inseparabile de viața lui. Cu toate acestea, în spatele sloganurilor vesele sovietice ale lui Mayakovsky revoluționarul, se poate discerne un alt Mayakovsky - un cavaler romantic, un teurgist, un geniu nebun îndrăgostit.

Mai jos este o scurtă biografie a lui Vladimir Vladimirovici Mayakovsky.

Introducere

În 1893, viitorul mare futurist, Vladimir Mayakovsky, s-a născut în satul Bagdati din Georgia. Au spus despre el: un geniu. Au strigat despre el: un șarlatan. Dar nimeni nu putea nega că a avut o influență incredibilă asupra poeziei ruse. A creat un stil nou, care era inseparabil de spiritul vremurilor sovietice, de speranțele acelei epoci, de oamenii care trăiesc, iubesc și suferă în URSS.

Era un om al contradicției. Vor spune despre el:

Aceasta este o batjocură completă a frumuseții, a tandreței și a lui Dumnezeu.

Vor spune despre el:

Mayakovsky a fost întotdeauna și rămâne cel mai bun și mai talentat poet al erei noastre sovietice.

Apropo, această fotografie frumoasă este falsă. Mayakovsky, din păcate, nu a întâlnit-o niciodată pe Frida Kahlo, dar ideea întâlnirii lor este minunată - ambii sunt ca revoltă și foc.

Un lucru este cert: fie că este un geniu sau un șarlatan, Mayakovsky va rămâne pentru totdeauna în inimile poporului rus. Unii îl plac pentru slăbirea și obrăznicia replicilor sale, alții - pentru tandrețea și dragostea disperată care se ascunde în profunzimea stilului său. Stilul lui rupt, nebunesc, care se rupe din lanțurile scrisului, care seamănă atât de mult cu viața reală.

Viața este o luptă

Viața lui Mayakovsky a fost o luptă de la început până la sfârșit: în politică, în artă și în dragoste. Primul său poem este rezultatul luptei, consecința suferinței: a fost scris în închisoare (1909), unde a fost trimis pentru credințele sale social-democrate. Și-a început călătoria creativă, admirând idealurile revoluției și a încheiat-o, dezamăgit de moarte de toate: totul în el este o încurcătură de contradicții, de luptă.

A alergat ca un fir roșu prin istorie și artă și și-a lăsat amprenta în lucrările ulterioare. Este imposibil să scrii o poezie modernistă fără a te referi la Maiakovski.

Poetul Vladimir Mayakovsky este, în propriile sale cuvinte:

Dar mai este ceva în spatele acestei fațade aspre, militante.

scurtă biografie

Când avea doar 15 ani, s-a alăturat RSDLP(b) și s-a angajat cu entuziasm în propagandă.

Din 1911, a studiat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova.

Poezii majore (1915): „Nor în pantaloni”, „Flautul spinării” și „Război și pace”. Aceste lucrări sunt pline de încântare pentru venirea și apoi revoluția care vine. Poetul este plin de optimism.

1918-1919 - revoluție, participă activ. Realizează postere „Ferestrele Satirei ROSTA”.

În 1923, a devenit fondatorul asociației de creație LEF (Frontul de stânga al artelor).

Lucrările ulterioare ale lui Mayakovsky, „The Bedbug” (1928) și „Bathhouse” (1929) sunt o satira ascuțită a realității sovietice. Maiakovski este dezamăgit. Poate că acesta a fost unul dintre motivele sinuciderii sale tragice.

În 1930, Mayakovsky s-a sinucis: s-a împușcat, lăsând un bilet de sinucidere în care a cerut să nu dea vina pe nimeni. Este înmormântat la cimitirul Novodevichy.

Artă

Irina Odoevtseva a scris despre Mayakovsky:

Uriaș, cu capul rotund, tăiat scurt, părea mai degrabă un prostituat puternic decât un poet. Citea poezie cu totul altfel decât era obișnuit între noi. Mai degrabă ca un actor, deși – ceea ce actorii nu au făcut niciodată – nu doar observând, ci și subliniind ritmul. Vocea lui – vocea unui tribun de întâlnire – fie tună atât de tare încât ferestrele zdrăngăneau, fie guturai ca un porumbel și bolborosea ca un pârâu de pădure. Întinzându-și mâinile uriașe către ascultătorii uluiți într-un gest teatral, le-a sugerat cu pasiune:

Vrei să înnebunesc de carne?

Și, ca și cerul, culorile în schimbare,

Vrei să devin inexprimabil de tandru?

Nu un bărbat, ci un nor în pantaloni?...

Aceste rânduri arată caracterul lui Maiakovski: el este în primul rând un cetățean, nu un poet. Este în primul rând tribun, activist la mitinguri. El este un actor. Poezia sa timpurie nu este, în consecință, o descriere, ci o chemare la acțiune, nu o declarație, ci un performativ. Nu atât artă cât viața reală. Acest lucru este valabil cel puțin pentru poeziile sale sociale. Sunt expresive și metaforice. Maiakovski însuși a recunoscut că a fost impresionat de poezia lui Andrei Bely „A lansat un ananas în cer”:

bas scăzut.

a lansat un ananas.

Și, după ce a descris arcul,

iluminarea împrejurimilor,

ananasul cădea,

radiind în necunoscut.

Dar există și un al doilea Maiakovski, care a scris fără să fie impresionat nici de Bely, nici de revoluție - a scris din interior, îndrăgostit disperat, nefericit, obosit - nu războinicul Maiakovski, ci blândul cavaler Maiakovski, un admirator al lui Lilichka Brik . Iar poezia acestui al doilea Mayakovsky este izbitor de diferită de prima. Poeziile lui Vladimir Mayakovsky sunt pline de tandrețe pătrunzătoare și disperată, mai degrabă decât de optimism sănătos. Sunt ascuțiți și triști, în contrast cu veselia pozitivă a apelurilor sale poetice sovietice.

Maiakovski războinicul a proclamat:

Citit! Invidie! Sunt cetățean! Uniunea Sovietică!

Maiakovski, cavalerul a sunat cu cătușe și sabie, amintind vag de teurgistul Blok, înecându-se în lumile sale violete:

Gardul rațiunii este rupt de confuzie,

Am acumulat disperare, arzând febril...

Cum s-au înțeles doi oameni atât de diferiți într-un singur Mayakovsky? Este greu de imaginat și imposibil de a nu imagina. Dacă nu ar fi fost această luptă interioară în el, nu ar fi existat un asemenea geniu.

Dragoste

Acești doi Maiakovski s-au înțeles probabil pentru că amândoi erau mânați de pasiune: pentru unul era pasiunea pentru Justiție, iar pentru al doilea pentru o femeie fatală.

Poate că merită să împărțiți viața lui Vladimir Mayakovsky în două perioade principale: înainte și după Lilichka Brik. Acest lucru s-a întâmplat în 1915.

Mi s-a părut un monstru.

Așa a scris despre ea celebrul poet Andrei Voznesensky.

Dar Mayakovsky îl iubea pe acesta. Cu biciul...

El o iubea - fatală, puternică, „cu un bici”, iar ea a spus despre el că, atunci când a făcut dragoste cu Osya, l-a închis pe Volodya în bucătărie, iar el „era nerăbdător, voia să vină la noi, zgâria la ușă. și a plâns...”

Numai o astfel de nebunie, o suferință incredibilă, chiar pervertită ar putea da naștere unor linii poetice de o asemenea putere:

Nu face asta, dragă, bine, să ne luăm la revedere acum!

Așa că au trăit cei trei, iar suferința veșnică l-a îndemnat pe poet la noi linii de geniu. Pe lângă asta, mai era, desigur, și altceva. Au fost călătorii în Europa (1922-24) și America (1925), în urma cărora poetul a avut o fiică, dar Lilichka a rămas mereu aceeași, singura, până la 14 aprilie 1930, când, după ce a scris „Lilya , iubește-mă”, poetul s-a împușcat, lăsând un inel cu DRAGOSTE gravat pe el - Liliya Yuryevna Brik. Dacă ai răsucit inelul, ai obținut eternul „dragoste iubire”. S-a împușcat sfidând propriile sale replici, veșnica lui declarație de dragoste, care l-a făcut nemuritor:

Și nu mă voi arunca în aer, nu voi bea otravă și nu voi putea apăsa trăgaciul deasupra tâmplei...

Moștenire creativă

Opera lui Vladimir Mayakovsky nu se limitează la moștenirea sa poetică dublă. A lăsat în urmă sloganuri, afișe, piese de teatru, spectacole și scenarii de film. El a stat de fapt la originile reclamei - Mayakovsky a făcut-o ceea ce este acum. Mayakovsky a venit cu un nou metru poetic - scara - deși unii susțin că acest metru a fost generat de dorința de bani: editorii plăteau poezii rând cu rând. Într-un fel sau altul, a fost un pas inovator în artă. Vladimir Mayakovsky a fost și actor. El însuși a regizat filmul „The Young Lady and the Hooligan” și a jucat rolul principal acolo.

Cu toate acestea, în ultimii ani a fost afectat de eșecuri. Piesele sale „Plănița” și „Casa de baie” au eșuat și a căzut încet în depresie. Adept al veseliei, al forței și al luptei, a scandalizat, s-a certat și a cedat disperării. Iar la începutul lunii aprilie 1930, revista „Tipărire și revoluție” a scos din tipar salutul către „Marele Poet Proletar” și s-au răspândit zvonuri: el se anulase. Aceasta a fost una dintre ultimele lovituri. Maiakovski și-a luat greu eșecul.

Memorie

Multe străzi din Rusia, precum și stațiile de metrou, poartă numele lui Mayakovsky. Există stații de metrou Mayakovskaya în Sankt Petersburg și Moscova. În plus, teatrele și cinematografele poartă numele lui. Una dintre cele mai mari biblioteci din Sankt Petersburg îi poartă și numele. De asemenea, o planetă minoră descoperită în 1969 a fost numită în cinstea sa.

Biografia lui Vladimir Mayakovsky nu s-a încheiat după moartea sa.

Vladimir Vladimirovici Maiakovski. Născut la 7 (19) iulie 1893 în Bagdati, provincia Kutaisi - a murit la 14 aprilie 1930 la Moscova. Poet, dramaturg, scenarist, regizor de film, actor, artist rus și sovietic. Unul dintre cei mai remarcabili poeți ai secolului XX.

Vladimir Mayakovsky s-a născut la 7 iulie (19 după noul stil) iulie 1893 în Bagdati, provincia Kutaisi (Georgia).

Părintele - Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), a servit ca pădurar de clasa a treia în provincia Erivan, din 1889 în silvicultura Bagdat. Tatăl meu a murit de otrăvire cu sânge după ce și-a înțepat degetul cu un ac în timp ce coasea hârtie - de atunci, Vladimir Mayakovsky a avut o fobie de ace, ace, ace de păr etc., temându-se de infecție, bacteriofobia l-a bântuit toată viața.

Mama - Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), din cazacii Kuban, s-a născut în satul Ternovskaya din Kuban.

În poemul „Vladikavkaz - Tiflis” Mayakovsky se numește „georgian”.

Una dintre bunicile sale, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, este vărul autorului de romane istorice G. P. Danilevsky.

A avut două surori: Lyudmila (1884-1972) și Olga (1890-1949).

A avut doi frați: Konstantin (a murit la vârsta de trei ani de scarlatina) și Alexandru (a murit în copilărie).

În 1902, Mayakovsky a intrat la gimnaziul din Kutaisi. La fel ca și părinții săi, vorbea fluent georgiana.

În tinerețe, a participat la demonstrații revoluționare și a citit broșuri de propagandă.

După moartea tatălui său în 1906, Mayakovsky, împreună cu mama și surorile sale, s-au mutat la Moscova, unde a intrat în clasa a patra a gimnaziului a 5-a clasic (acum școala Moscova nr. 91 de pe strada Povarskaya, clădirea nu a supraviețuit) , și a studiat în aceeași clasă cu fratele său Shura.

Familia trăia în sărăcie. În martie 1908, a fost exclus din clasa a V-a din cauza neplatei școlarizării.

Mayakovsky a publicat primul său „jumătate de poezie” în revista ilegală „Rush”, care a fost publicată de Third Gymnasium. Potrivit lui, „s-a dovedit incredibil de revoluționar și la fel de urât”.

La Moscova, Mayakovsky s-a întâlnit cu studenți cu minte revoluționară, a început să se intereseze de literatura marxistă și, în 1908, sa alăturat RSDLP. A fost propagandist în subraionul comercial și industrial, iar în 1908-1909 a fost arestat de trei ori (în cazul unei tipografii subterane, sub suspiciunea de legături cu un grup de expropriatori anarhiști, sub suspiciunea că a ajutat la evadarea femeilor). prizonieri politici din închisoarea Novinsky).

În primul caz, el a fost eliberat sub supravegherea părinților săi printr-o hotărâre judecătorească ca minor care a acționat „fără înțelegere”; în al doilea și al treilea caz, a fost eliberat din lipsă de probe.

În închisoare, Mayakovsky a fost un „scandal”, așa că a fost adesea transferat de la unitate la unitate: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya și, în cele din urmă, închisoarea Butyrskaya, unde a petrecut 11 luni în izolare nr. 103. În închisoare, în 1909, Mayakovsky a început din nou să scrie poezie, dar a fost nemulțumit de ceea ce a fost scris.

După a treia arestare, a fost eliberat din închisoare în ianuarie 1910. După eliberare, a părăsit petrecerea. În 1918 a scris în autobiografia sa: „De ce nu în partid? Comuniștii au lucrat pe fronturi. În artă și în educație există încă compromisori. Mă trimiteau să pescuiesc în Astrakhan”.

În 1911, prietena poetului, artista boemă Eugenia Lang, l-a inspirat pe poet să se apuce de pictură.

Mayakovsky a studiat în clasa pregătitoare a Școlii Stroganov, în studiourile artiștilor S. Yu. Jukovsky și P. I. Kelin. În 1911, a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova - singurul loc unde a fost acceptat fără un certificat de încredere. După ce l-a cunoscut pe David Burliuk, fondatorul grupului futurist „Gilea”, a intrat în cercul poetic și s-a alăturat cubo-futuriştilor. Prima poezie publicată s-a numit „Noapte” (1912), a fost inclusă în colecția futuristă „O palmă în fața gustului public”.

La 30 noiembrie 1912, prima reprezentație publică a lui Mayakovsky a avut loc în subsolul artistic „Stray Dog”.

În 1913, a fost publicată prima colecție „I” a lui Mayakovsky (un ciclu de patru poezii). A fost scrisă de mână, prevăzută cu desene de Vasily Cekrygin și Lev Zhegin și reprodus litografic în cantitate de 300 de exemplare. Ca primă secțiune, această colecție a fost inclusă în cartea de poezii a poetului „Simple as a Moo” (1916). Poeziile sale au apărut și pe paginile almanahurilor futuriste „Laptele iepelor”, „Luna moartă”, „Parnasul rugător”, etc. și au început să fie publicate în periodice.

În același an, poetul s-a orientat spre dramaturgie. Tragedia programului „Vladimir Mayakovsky” a fost scrisă și pusă în scenă. Peisajul a fost scris de artiști din „Uniunea Tineretului” P. N. Filonov și I. S. Shkolnik, iar autorul însuși a acționat ca regizor și actor principal.

În februarie 1914, Mayakovsky și Burliuk au fost expulzați din școală pentru vorbit în public.

În 1914-1915, Mayakovsky a lucrat la poezia „Un nor în pantaloni”. După izbucnirea primului război mondial, a fost publicată poezia „Războiul a fost declarat”. În august, Mayakovsky a decis să se înscrie ca voluntar, dar nu i s-a permis, explicând acest lucru ca nesiguranță politică. Curând, Mayakovsky și-a exprimat atitudinea față de slujirea în armata țaristă în poemul „Pentru tine!”, care a devenit mai târziu un cântec.

Pe 29 martie 1914, Mayakovsky, împreună cu Burliuk și Kamensky, au sosit în turneu la Baku - ca parte a „celebrilor futuriști din Moscova”. În acea seară, la Teatrul Fraților Mailov, Mayakovsky a citit un reportaj despre futurism, ilustrând-o cu poezie.

În iulie 1915, poetul i-a întâlnit pe Lilia Yuryevna și Osip Maksimovici Brik. În 1915-1917, sub patronajul lui Maiakovski, a slujit în serviciul militar la Petrograd la Școala de Pregătire Auto.

Soldaților nu li s-a permis să publice, dar a fost salvat de Osip Brik, care a cumpărat poeziile „Spine Flute” și „Cloud in pantaloni” cu 50 de copeici pe rând și le-a publicat. Versurile sale anti-război: „Mama și seara ucisă de germani”, „Eu și Napoleon”, poezia „Război și pace” (1915). Apel la satiră. Ciclul „Imnuri” pentru revista „New Satyricon” (1915). În 1916, a fost publicată prima colecție mare, „Simple as a Moo”. 1917 - „Revoluție. Poetochronică”.

La 3 martie 1917, Mayakovsky a condus un detașament de 7 soldați care l-au arestat pe comandantul Școlii de Pregătire Auto, generalul P. I. Sekretev. Este curios că cu puțin timp înainte de aceasta, pe 31 ianuarie, Mayakovsky a primit o medalie de argint „For Diligence” din mâinile lui Sekretev. În vara lui 1917, Mayakovsky a lucrat cu energie pentru ca acesta să fie declarat inapt pentru serviciul militar și a fost eliberat din acesta în toamnă.

În august 1917, a decis să scrie „Mystery Bouffe”, care a fost finalizat la 25 octombrie 1918 și pus în scenă pentru aniversarea revoluției (r. Vs. Meyerhold, art director K. Malevich).

În 1918, Mayakovsky a jucat în trei filme bazate pe propriile sale scenarii.

Vladimir Mayakovsky în filmul „Tânăra Doamnă și Huliganul”

În martie 1919, s-a mutat la Moscova, a început să colaboreze activ cu ROSTA (1919-1921) și a conceput (ca poet și ca artist) afișe propagandistice și satirice pentru ROSTA („Ferestrele ROSTA”).

În 1919, a fost publicată prima colecție de lucrări ale poetului - „Totul scris de Vladimir Mayakovsky. 1909-1919”.

În 1918-1919 a apărut în ziarul „Arta comunei”. Propaganda revoluției mondiale și a revoluției spiritului.

În 1920, a terminat de scris poezia „150.000.000”, care reflectă tema revoluției mondiale.

În 1918, Mayakovsky a organizat grupul „Comfut” (futurism comunist), iar în 1922 - editura MAF (Asociația Futuristilor din Moscova), care a publicat câteva dintre cărțile sale.

În 1923 organizează grupul LEF (Frontul de stânga al artelor), revista groasă LEF (în 1923-1925 au apărut șapte numere). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretyakov, Levidov, Shklovsky și alții au publicat în mod activ. El a promovat teoriile lui Lef despre arta producției, ordinea socială și literatura de fapt.

În acest moment, au fost publicate poeziile „Despre aceasta” (1923), „Lucrătorilor din Kursk care au extras primul minereu, un monument temporar al operei lui Vladimir Mayakovsky” (1923) și „Vladimir Ilici Lenin” (1924) . Când autorul a citit poezia despre la Teatrul Bolșoi, care a fost însoțită de o ovație de 20 de minute, a fost prezent. Maiakovski a menționat însuși „conducătorul popoarelor” în poemele sale doar de două ori.

Mayakovsky consideră că anii războiului civil sunt cel mai bun moment din viața sa; în poezia „Bine!”, scrisă în anul prosper 1927, există capitole nostalgice.

În 1922-1923, într-o serie de lucrări a continuat să insiste asupra necesității unei revoluții mondiale și a unei revoluții a spiritului - „A patra Internațională”, „A cincea internațională”, „Discursul meu la Conferința de la Genova”, etc. .

În 1922-1924, Mayakovsky a făcut mai multe călătorii în străinătate - Letonia, Franța, Germania; a scris eseuri și poezii despre impresiile europene: „Cum funcționează o republică democratică?” (1922); „Paris (Conversații cu Turnul Eiffel)” (1923) și o serie de altele.

În 1925, a avut loc cea mai lungă călătorie a lui: o călătorie prin America. Mayakovsky a vizitat Havana, Mexico City și timp de trei luni a vorbit în diferite orașe ale Statelor Unite, citind poezii și reportaje. Mai târziu, au fost scrise poezii (colecția „Spania. - Ocean. - Havana. - Mexic. - America”) și eseul „Descoperirea mea a Americii”.

În 1925-1928, a călătorit intens în întreaga Uniune Sovietică și a cântat într-o varietate de publicuri. În acești ani, poetul a publicat lucrări precum „Tovarășului Nette, corabia și omul” (1926); „Prin orașele Unirii” (1927); „Povestea turnătorului Ivan Kozyrev...” (1928).

Între 17 februarie și 24 februarie 1926, Mayakovsky a vizitat Baku, a jucat la teatrele de operă și dramă și înaintea lucrătorilor petrolieri din Balakhany.

În 1922-1926 a colaborat activ cu Izvestia, în 1926-1929 - cu Komsomolskaya Pravda.

A fost publicat în reviste: „Lumea nouă”, „Garda tânără”, „Ogonyok”, „Crocodil”, „Krasnaya Niva”, etc. A lucrat în agitație și publicitate, pentru care a fost criticat de Pasternak, Kataev, Svetlov.

În 1926-1927 a scris nouă scenarii de film.

În 1927, a restaurat revista LEF sub numele „New LEF”. Au fost publicate în total 24 de numere. În vara anului 1928, Mayakovsky a devenit dezamăgit de LEF și a părăsit organizația și revista. În același an, el a început să-și scrie biografia personală, „Eu însumi”. Din 8 octombrie până pe 8 decembrie - o călătorie în străinătate, pe ruta Berlin - Paris. În noiembrie au fost publicate volumele I și II din lucrările colectate.

Piesele satirice The Bedbug (1928) și Bathhouse (1929) au fost puse în scenă de Meyerhold. Satira poetului, în special „Bath”, a provocat persecuție din partea criticilor lui Rapp. În 1929, poetul organizează grupul REF, dar deja în februarie 1930 îl părăsește, aderându-se la RAPP.

În 1928-1929 Maiakovski a participat activ la campania antireligioasă. Atunci s-a prăbușit NEP-ul, a început colectivizarea agriculturii și au apărut în ziare materiale din testele de spectacol cu ​​„dăunători”.

În 1929, Comitetul Executiv Central al Rusiei a emis Decretul „Cu privire la asociațiile religioase”, care a înrăutățit situația credincioșilor. În același an, art. 4 din Constituția RSFSR: în loc de „libertatea propagandei religioase și antireligioase”, republica a recunoscut „libertatea confesiunilor religioase și a propagandei antireligioase”.

Ca urmare, în stat a apărut o nevoie de opere de artă antireligioase care să răspundă schimbărilor ideologice. O serie de poeți, scriitori, jurnaliști și regizori sovietici de prim rang au răspuns acestei nevoi. Maiakovski era printre ei. În 1929, a scris poezia „Trebuie să luptăm”, în care i-a stigmatizat pe credincioși și a cerut ateism.

Tot în 1929, el, împreună cu Maxim Gorki și Demyan Bedny, a luat parte la cel de-al doilea Congres al Uniunii Ateilor Militanți. În discursul său de la congres, Mayakovski a cerut scriitorilor și poeților să participe la lupta împotriva religiei: „Putem deja discerne fără greșeală un Mauser fascist în spatele sutanei catolice. Putem deja discerne fără greșeală marginea unui pumn în spatele sutanei preotului, dar mii de alte complexități prin artă ne încurcă în același misticism blestemat. ...Dacă mai este posibil, într-un fel sau altul, să-i înțelegem pe cei fără creier din turmă, care de zeci de ani își bat sentimentele religioase, așa-zișii credincioși, atunci trebuie să clasificăm un scriitor religios care lucrează conștient. și totuși lucrează ca persoană religioasă fie ca șarlatan, fie ca un prost. Tovarăși, de obicei întâlnirile și congresele lor pre-revoluționare s-au încheiat cu chemarea „la Dumnezeu”; astăzi congresul se va încheia cu cuvintele „la Dumnezeu”. Acesta este sloganul scriitorului de astăzi”, a spus el.

Caracteristicile stilului și creativității lui Vladimir Mayakovsky

Mulți cercetători ai dezvoltării creative a lui Mayakovsky aseamănă viața sa poetică cu o acțiune în cinci acte, cu prolog și epilog.

Rolul unui fel de prolog în calea creativă a poetului a fost jucat de tragedia „Vladimir Mayakovsky” (1913), primul act a fost poemul „Norul în pantaloni” (1914-1915) și „Flautul spinării” (1915), al doilea act a fost poemul „Război și pace” „(1915-1916) și „Omul” (1916-1917), al treilea act - piesa „Mistery-bouffe” (prima versiune - 1918, a doua - 1920-1921) și poezia „150.000.000” (1919-1920), actul al patrulea - poeziile „Iubesc” (1922), „Despre asta” (1923) și „Vladimir Ilici Lenin” (1924), actul al cincilea - poemul „ Bun!" (1927) și piesele „Ploșnică” (1928-1929) și „Casa de baie” (1929-1930), epilogul este prima și a doua introducere la poezia „În culmea vocii mele” (1928-1930) și la scrisoarea de sinucidere a poetului „Pentru toată lumea” (12 aprilie 1930).

Restul lucrărilor lui Maiakovski, inclusiv numeroase poezii, gravitează către una sau alta parte a acestui tablou de ansamblu, a cărui bază se află operele majore ale poetului.

În lucrările sale, Mayakovsky a fost intransigent și, prin urmare, incomod. În lucrările pe care le-a scris la sfârșitul anilor 1920 au început să apară motive tragice. Criticii l-au numit doar un „tovarăș de călătorie” și nu „scriitorul proletar” pe care voia să-l vadă el însuși.

În 1930, a organizat o expoziție dedicată celei de-a 20-a aniversări a operei sale, dar a fost interferat în toate modurile și niciunul dintre scriitorii sau liderii de stat nu a vizitat expoziția în sine.

În primăvara anului 1930, Circul de pe Bulevardul Tsvetnoy pregătea un spectacol grandios cu „Moscova arde”, bazat pe piesa lui Mayakovsky; repetiția generală era programată pentru 21 aprilie, dar poetul nu a trăit ca să o vadă.

Lucrările timpurii ale lui Maiakovski au fost expresive și metaforice („Voi plânge că polițiștii au fost răstigniți la răscruce”, „Ai putea?”), a combinat energia unei întâlniri și demonstrații cu cea mai lirică intimitate („Vioara s-a zvâcnit”. cerșetorie”), lupta nietzscheană împotriva lui Dumnezeu și deghizat cu grijă în suflet sentimentul religios („Eu, lăudând mașina și Anglia / Poate pur și simplu / În cea mai obișnuită Evanghelie / Apostolul al treisprezecelea”).

Potrivit poetului, totul a început cu versul „Am lansat un ananas în cer”. David Burliuk l-a introdus pe tânărul poet în poezia lui Rimbaud, Baudelaire, Verlaine, Verhaeren, dar versul liber al lui Whitman a avut o influență decisivă.

Maiakovski nu a recunoscut metrii poetici tradiționali, el a inventat ritmul pentru poeziile sale; compozițiile polimetrice sunt unite prin stil și o singură intonație sintactică, care este stabilită de prezentarea grafică a versului: mai întâi prin împărțirea versului în mai multe rânduri scrise într-o coloană, iar din 1923 prin celebra „scara”, care a devenit „scara” a lui Mayakovsky. carte de vizită”. Scara l-a ajutat pe Mayakovsky să-și forțeze poeziile să fie citite cu intonația corectă, deoarece uneori virgulele nu erau suficiente.

După 1917, Mayakovsky a început să scrie mult; în cinci ani pre-revoluționari a scris un volum de poezie și proză, iar în doisprezece ani post-revoluționari - unsprezece volume. De exemplu, în 1928 a scris 125 de poezii și o piesă de teatru. A petrecut mult timp călătorind prin Uniune și în străinătate. Când călătoresc, ținem uneori 2-3 discursuri pe zi (fără a lua în calcul participarea la dezbateri, întâlniri, conferințe etc.).

Cu toate acestea, ulterior, în lucrările lui Mayakovsky au început să apară gânduri tulburătoare și neliniștite; el expune viciile și deficiențele noului sistem (de la poezia „The Sitting Ones”, 1922, până la piesa „Bathhouse”, 1929).

Se crede că la mijlocul anilor 1920 a început să devină deziluzionat de sistemul socialist; așa-numitele călătorii în străinătate sunt percepute ca încercări de a scăpa de el însuși; în poemul „În vârful vocii mele” există linia „ scotocind prin rahatul pietrificat de azi” (în versiunea cenzurată - „rahat”) Deși a continuat să creeze poezii impregnate de veselie oficială, inclusiv cele dedicate colectivizării, până în ultimele sale zile.

O altă trăsătură a poetului este combinația dintre patos și lirism cu cea mai otrăvitoare satira a lui Shchedrin.

Maiakovski a avut o mare influență asupra poeziei secolului al XX-lea. Mai ales pe Kirsanov, Voznesensky, Yevtushenko, Rozhdestvensky, Kedrov și a avut, de asemenea, o contribuție semnificativă la poezia pentru copii.

Maiakovski s-a adresat descendenților săi în viitorul îndepărtat, încrezător că va fi amintit peste sute de ani:

Versul meu

muncă

imensitatea anilor va străpunge

și va apărea

cu greutate,

stare brută,

vizibil

ca zilele astea

a intrat alimentarea cu apă,

a lucrat

încă sclavi ai Romei.

Vladimir Maiakovski. Film documentar

Sinuciderea lui Vladimir Mayakovsky

Anul 1930 a început prost pentru Mayakovsky. A fost foarte bolnav. În februarie, Lilya și Osip Brik au plecat în Europa.

Maiakovski a fost tratat dur în ziare ca un „tovarăș de călătorie al regimului sovietic” - în timp ce el însuși se vedea ca un scriitor proletar.

A fost o jenă cu mult așteptata sa expoziție „20 de ani de muncă”, care nu a fost vizitată de niciunul dintre scriitorii de seamă și liderii de stat, așa cum sperase poetul. Premiera piesei „Bathhouse” a eșuat în martie, iar piesa „The Bedbug” era, de asemenea, de așteptat să eșueze.

La începutul lunii aprilie 1930, un salut către „marele poet proletar cu ocazia împlinirii a 20 de ani de muncă și activitate socială” a fost eliminat din formatul revistei „Tipărire și revoluție”. În cercurile literare s-a vorbit despre faptul că Mayakovski s-a retras. Poetului i s-a refuzat viza pentru a călători în străinătate.

Cu două zile înainte de sinucidere, pe 12 aprilie, Mayakovsky a avut o întâlnire cu cititorii de la Institutul Politehnic, la care au participat în principal membri ai Komsomolului și s-au auzit multe strigăte proaste de pe scaune. Poetul a fost bântuit de certuri și scandaluri pretutindeni. Starea lui de spirit a devenit din ce în ce mai alarmantă și mai deprimantă.

Încă din primăvara anului 1919, Mayakovsky, în ciuda faptului că a locuit în mod constant cu Brik, a avut pentru muncă o mică cameră asemănătoare unei bărci la etajul al patrulea al unui apartament comun din Lubyanka (acum acesta este Muzeul de Stat al lui V.V. Mayakovsky, Lubyansky). proezd, 3/6 p.4). Sinuciderea a avut loc în această cameră.

În dimineața zilei de 14 aprilie, Mayakovsky a avut o întâlnire cu Veronica (Nora) Polonskaya. Poetul se întâlnea cu Polonskaya pentru al doilea an, a insistat asupra divorțului ei și chiar s-a înscris într-o cooperativă de scriitori în trecerea Teatrului de Artă, unde plănuia să se mute pentru a locui cu Nora.

După cum și-a amintit Polonskaya, în vârstă de 82 de ani, în 1990 într-un interviu acordat revistei „Ecranul sovietic” (nr. 13 - 1990), în acea dimineață fatidică poetul a luat-o la ora opt, pentru că la 10.30 avea o repetiție. programat la teatru cu Nemirovich -Danchenko.

"Nu puteam întârzia, l-a înfuriat pe Vladimir Vladimirovici. A încuiat ușile, a ascuns cheia în buzunar, a început să ceară să nu merg la teatru și a plecat cu totul de acolo. Am plâns... Am întrebat dacă mă va vedea afară. „Nu.””, a spus el, dar a promis că va suna. Și a întrebat și dacă am bani pentru un taxi. Nu aveam bani, a dat douăzeci de ruble... Am reușit să iau spre ușa din față și am auzit o împușcătură.M-am repezit, de teamă să mă întorc.Apoi am intrat și am văzut fumul din împușcătura care încă nu se limpezise.Pe pieptul lui Maiakovski era o mică pată de sânge.M-am repezit la el,am repetat : „Ce ai făcut?...” A încercat să ridice capul. Apoi i-a căzut capul, și a început să devină îngrozitor de palid... Au apărut oameni, cineva mi-a spus: „Fugi, întâlnește ambulanța.” Ea a fugit. și a cunoscut-o. M-am întors, iar pe scări cineva mi-a spus: „E târziu. A murit...”, și-a amintit Veronica Polonskaya.

Biletul de sinucidere, întocmit cu două zile mai devreme, este foarte detaliat (care, conform cercetătorilor, exclude versiunea spontaneității împușcăturii), începe cu cuvintele: „Nu învinovăți pe nimeni pentru faptul că mor, și vă rog să nu bârfiți, defunctului chiar nu i-a plăcut.” ...”.

Poetul o cheamă pe Lilya Brik (precum și Veronica Polonskaya), mama și surorile membri ai familiei sale și cere să transfere toate poeziile și arhivele către Briks.

Scrisoare de sinucidere a lui Vladimir Mayakovsky:

"Toata lumea

Nu da vina pe nimeni pentru faptul că mor și te rog să nu bârfești. Defunctului nu i-a plăcut îngrozitor.

Mamă, surori și tovarăși, îmi pare rău - nu aceasta este calea (nu o recomand altora), dar nu am de ales.

Lilya - iubește-mă.

Tovarăș de guvern, familia mea este Lilya Brik, mama, surorile și Veronica Vitoldovna Polonskaya.

Dacă le oferi o viață tolerabilă, mulțumesc.

Dați poeziile pe care le-ați început lui Brik, ei își vor da seama.

Cum se spune -

"incidentul este distrus"

barca iubirii

s-a prăbușit în viața de zi cu zi.

Sunt chiar cu viața

și nu este nevoie de o listă

durere reciprocă,

și resentimente.

Sedere fericită.

12/IV -30

Tovarăși Vappovtsy, nu mă considerați laș.

Serios - nu se poate face nimic.

Buna ziua.

Spune-i lui Ermilov că este păcat - a eliminat sloganul, ar trebui să ne luptăm.

Am 2000 de ruble în masă. - contribuie la impozit. Restul îl vei primi de la Giza.

Soții Brik au reușit să ajungă la înmormântare, întrerupându-și de urgență turneul european. Polonskaya, dimpotrivă, nu a îndrăznit să participe, deoarece mama și surorile lui Mayakovsky o considerau vinovată de moartea poetului.

Timp de trei zile, cu un flux nesfârșit de oameni, a avut loc rămas bun în Casa Scriitorilor. Zeci de mii de admiratori ai talentului său l-au escortat pe poet la Cimitirul Donskoye într-un sicriu de fier în timp ce se cânta Internaționala. În mod ironic, sicriul de fier „futurist” al lui Mayakovsky a fost realizat de sculptorul avangardist Anton Lavinsky, soțul artistei Lily Lavinskaya, care a născut un fiu din relația ei cu Mayakovsky.

Poetul a fost incinerat în primul crematoriu din Moscova deschis cu trei ani mai devreme lângă Mănăstirea Donskoy. Creierul a fost îndepărtat pentru cercetare de către Institutul Creierului. Inițial, cenușa a fost amplasată acolo, în columbariumul Noului Cimitir Donskoye, dar ca urmare a acțiunilor persistente ale Liliei Brik și a surorii mai mari a poetului Lyudmila, urna cu cenușa lui Mayakovsky a fost mutată pe 22 mai 1952 și îngropată la cimitirul Novodevichy.

Maiakovski. Ultima dragoste, ultima lovitură

Înălțimea lui Vladimir Mayakovsky: 189 de centimetri.

Viața personală a lui Vladimir Mayakovsky:

Nu a fost căsătorit. Doi copii din relații extraconjugale.

Poetul a avut multe romane diferite, dintre care unele au rămas în istorie.

Era într-o relație cu Elsa Triolet, datorită căreia a apărut în viața lui.

- „muza avangardei ruse”, gazda unuia dintre cele mai cunoscute saloane literare și artistice din secolul XX. Autor de memorii, destinatar al operelor lui Vladimir Mayakovsky, care a jucat un rol important în viața poetului. Sora Elsei Triolet. Ea a fost căsătorită cu Osip Brik, Vitaly Primakov, Vasily Katanyan.

Pentru o lungă perioadă a vieții creative a lui Mayakovsky, Lilia Brik a fost muza lui. S-au întâlnit în iulie 1915 la casa părinților ei din Malakhovka, lângă Moscova. La sfârșitul lunii iulie, sora lui Lily, Elsa Triole, l-a adus pe Mayakovsky, care venise de curând din Finlanda, în apartamentul lui Brikov din Petrograd, pe stradă. Jukovski, 7.

Soții Brik, oameni departe de literatură, erau angajați în afaceri, moștenind de la părinții lor o afacere mică, dar profitabilă, cu corali. Mayakovsky a citit poezia încă nepublicată „Un nor în pantaloni” acasă la ei și, după o primire entuziastă, i-a dedicat-o gazdei - „Ție, Lilya”. Poetul a numit mai târziu această zi „cea mai fericită întâlnire”.

Osip Brik, soțul lui Lily, a publicat poemul într-o ediție mică în septembrie 1915. Îndrăgostit de Lily, poetul s-a stabilit în hotelul Palais Royal de pe strada Pushkinskaya din Petrograd, fără a se mai întoarce niciodată în Finlanda.

În noiembrie, futuristul s-a mutat și mai aproape de apartamentul lui Brikov - pe strada Nadezhdinskaya, 52. În curând, Mayakovsky a prezentat noi prieteni prietenilor săi, poeți futuriști - D. Burliuk, V. Kamensky, B. Pasternak, V. Khlebnikov și alții. Apartamentul lui Brikov pe stradă. Jukovski a devenit un salon boem, care a fost vizitat nu numai de futuriști, ci și de M. Kuzmin, M. Gorki, V. Shklovsky, R. Yakobson, precum și de alți scriitori, filologi și artiști.

Curând, a izbucnit o poveste de dragoste furtunoasă între Mayakovsky și Lilya Brik, cu convingerea evidentă a lui Osip. Acest roman a fost reflectat în poeziile „Spine Flute” (1915) și „Man” (1916) și în poeziile „To Everything” (1916), „Lilichka! În loc de scrisoare” (1916). După aceasta, Mayakovsky a început să-și dedice toate lucrările (cu excepția poemului „Vladimir Ilici Lenin”) Liliei Brik.

În 1918, Lilya și Vladimir au jucat în filmul „Înlănțuiți de film”, bazat pe scenariul lui Mayakovsky. Până în prezent, filmul a supraviețuit în fragmente. Au supraviețuit și fotografii și un afiș mare care o înfățișează pe Lilya, încurcată în film.

Vladimir Mayakovsky și Lilya Brik în filmul „Înlănțuiți de film”

Din vara lui 1918, Mayakovsky și Briki au trăit împreună, cei trei, care se încadrează bine în conceptul popular de căsătorie și dragoste de după revoluție, cunoscut sub numele de „Teoria paharului de apă”. În acest moment, toți trei au trecut în cele din urmă pe poziții bolșevice. La începutul lunii martie 1919, s-au mutat din Petrograd la Moscova într-un apartament comunal din Poluektovy Lane, 5, iar apoi, din septembrie 1920, s-au stabilit în două camere într-o casă de la colțul străzii Myasnitskaya din Vodopyanoy Lane, 3. Apoi toți trei s-au mutat într-un apartament din Gendrikov Lane pe Taganka. Mayakovsky și Lilia au lucrat la Windows of ROSTA, iar Osip a slujit o vreme în Ceka și a fost membru al Partidului Bolșevic.

Bibliografia lui Vladimir Mayakovsky:

Autobiografie:

1928 - „Eu însumi”

Poezii:

1914-15 - „Nor în pantaloni”
1915 - „Spine Flute”
1916-17 - „Omul”
1921-22 - „Iubesc”
1923 - „Despre asta”
1924 - „Vladimir Ilici Lenin”
1925 - „Proletarul zburător”
1927 - „Bine!”

Poezii:

1912 - „Noapte”
1912 - „Dimineața”
1912 - „Port”
1913 - „Din stradă în stradă”
1913 - „Ai putea?”
1913 - „Semne”
1913 - „Eu”: De-a lungul trotuarului; Câteva cuvinte despre soția mea; Câteva cuvinte despre mama mea; Câteva cuvinte despre mine
1913 - „Din oboseală”
1913 - „Iadul orașului”
1913 - „Aici!”
1913 - „Ei nu înțeleg nimic”
1914 - „Valul de bluză”
1914 - „Ascultă”
1914 - „Dar totuși”
1914 - „Este declarat război”. 20 iulie
1914 - „Mama și seara uciși de germani”
1914 - „Vioara si putin nervos”
1915 - „Eu și Napoleon”
1915 - „Pentru tine”
1915 - „Imnul Judecătorului”
1915 - „Imnul omului de știință”
1915 - „Dragoste navală”
1915 - „Imnul sănătății”
1915 - „Imnul criticului”
1915 - „Imn la prânz”
1915 - „Așa am devenit câine”
1915 - „Absurdități magnifice”
1915 - „Imn la mită”
1915 - „Atitudine atentă față de cei care iau mită”
1915 - „Înmormântare monstruoasă”
1916 - „Hei!”
1916 - „Giveaway”
1916 - „Obosit”
1916 - „Ace”
1916 - „Ultimul basm din Sankt Petersburg”
1916 - „Rusia”
1916 - „Lilichka!”
1916 - „Pentru tot”
1916 - „Autorul își dedică aceste rânduri, iubitului său”
1917 - „Frații scriitori”
1917 - „Revoluție”. 19 aprilie
1917 - „Povestea Scufiței Roșii”
1917 - „La răspuns”
1917 - „Marșul nostru”
1918 - „Bun tratament pentru cai”
1918 - „Oda revoluției”
1918 - „Ordinul pentru Armata Artei”
1918 - „Poet muncitor”
1918 - „Partea aceea”
1918 - „Martie stângă”
1919 - „Fapte uimitoare”
1919 - „Venim”
1919 - „ABC sovietic”
1919 - „Muncitor! Aruncă prostiile fără partid...” octombrie
1919 - „Cântecul țăranului din Ryazan”. octombrie
1920 - „Arma Antantei sunt banii...”. iulie
1920 - „Dacă trăiești în dezordine, așa cum vor mahnoviștii...” iulie
1920 - „O poveste despre covrigi și o femeie care nu recunoaște republica.” August
1920 - „Ariciul roșu”
1920 - „Atitudine față de domnișoara”
1920 - „Vladimir Ilici”
1920 - „O aventură extraordinară care s-a întâmplat cu Vladimir Mayakovsky vara la dacha”
1920 - „Povestea despre cum nașul a vorbit despre Wrangel fără nicio inteligență”
1920 - „În formă de Heine”
1920 - „O treime din cutia de țigări a intrat în iarbă...”
1920 - „Ultima pagină a războiului civil”
1920 - „Despre gunoi”
1921 - „Două cazuri nu chiar obișnuite”
1921 - „O poezie despre Myasnitskaya, despre o femeie și despre o scară integrală rusească”
1921 - „Ordinul nr. 2 al Armatei Artelor”
1922 - „Cei mulțumiți”
1922 - „Nenorociți!”
1922 - „Birocrația”
1922 - „Discursul meu la conferința de la Genova”
1922 - „Germania”
1923 - „Despre poeți”
1923 - „Despre „fiasco-uri”, „apogeuri” și alte lucruri necunoscute”
1923 - „Paris”
1923 - „Ziua Ziarului”
1923 - „Nu credem!”
1923 - „Trusts”
1923 - „17 aprilie”
1923 - „Întrebarea de primăvară”
1923 - „Răspuns universal”
1923 - „Vorovski”
1923 - „Baku”
1923 - „Tânăra gardă”
1923 - „Norderney”
1923 - „Moscova-Koenigsberg”. 6 septembrie
1923 - „Kiev”
1924 - „9 ianuarie”
1924 - „Fii gata!”
1924 - „Burghezi, - spuneți la revedere zilelor plăcute - vom termina în sfârșit cu bani grei”
1924 - „Vladikavkaz - Tiflis”
1924 - „Două Berlinuri”
1924 - „Diplomatic”
1924 - „Vuhotul revoltelor, înmulțit de ecouri”
1924 - „Bună ziua!”
1924 - „Kiev”
1924 - „Komsomolskaya”
1924 - „Little Difference” („În Europa...”)
1924 - „La salvare”
1924 - „Fiecare lucru mic este luat în considerare”
1924 - „Hai să râdem!”
1924 - „Proletar, trage războiul din boboc!”
1924 - „Protest!”
1924 - „Ține-ți mâinile departe de China!”
1924 - „Sevastopol - Ialta”
1924 - „Selkor”
1924 - „Tamara și demonul”
1924 - „Banii sănătoși sunt un teren solid pentru legătura dintre țăran și muncitor”
1924 - „Wow, și distracție!”
1924 - „Huliganism”
1924 - „Jubileu”
1925 - „Pentru asta are nevoie un bărbat de un avion”
1925 - „Trage viitorul!”
1925 - „Dă-mi motorul!”
1925 - „Două mai”
1925 - „Invidia roșie”
1925 - „mai”
1925 - „O mică utopie despre cum va merge metroul”
1925 - „O. D.V.F.”
1925 - „Rabkor” („El va scrie „Cheile fericirii”...”)
1925 - „Rabkor („Am străbătut munții analfabetismului cu fruntea...”)
1925 - „Al treilea front”
1925 - „Steagul”
1925 - „Ialta - Novorossiysk”
1926 - „Către Serghei Yesenin”
1926 - „Marxismul este o armă...” 19 aprilie
1926 - „Hack cu patru etaje”
1926 - „Convorbire cu inspectorul financiar despre poezie”
1926 - „Frontul avansat”
1926 - „Lucatorii de mită”
1926 - „Pe ordinea de zi”
1926 - „Protecție”
1926 - „Dragoste”
1926 - „Mesaj către poeții proletari”
1926 - „Fabrica de birocrați”
1926 - „Tovarășului Nette” 15 iulie
1926 - „Familietate terifiantă”
1926 - „Obișnuințe de birou”
1926 - „Huligan”
1926 - „Conversație la raidul navelor de debarcare din Odesa”
1926 - „Scrisoare de la scriitorul Mayakovsky către scriitorul Gorki”
1926 - „Datoria față de Ucraina”
1926 - „octombrie”
1927 - „Stabilizarea vieții”
1927 - „Ororile de hârtie”
1927 - „Pentru tineretul nostru”
1927 - „Prin orașele Unirii”
1927 - „Discursul meu la procesul spectacol cu ​​ocazia unui posibil scandal cu prelegerile profesorului Shengeli”
1927 - „Pentru ce s-au luptat?”
1927 - „Tu dai o viață elegantă”
1927 - „În loc de odă”
1927 - „Cel mai bun vers”
1927 - „Lenin este cu noi!”
1927 - „Primăvara”
1927 - „Marșul atent”
1927 - „Venus de Milo și Vyacheslav Polonsky”
1927 - „Domnul artist al poporului”
1927 - „Ei bine, bine!”
1927 - „Un ghid general pentru începutul furișărilor”
1927 - „Crimeea”
1927 - „Tovarășul Ivanov”
1927 - „Vom vedea singuri, le vom arăta”
1927 - „Ivan Ivan Honorarchikov”
1927 - „Miracole”
1927 - „Marusya a fost otrăvită”
1927 - „Scrisoare către iubitul lui Molchanov, abandonat de el”
1927 - „Masele nu înțeleg”
1928 - „Fără cârmă și fără învârtire”
1928 - „Ekaterinburg-Sverdlovsk”
1928 - „Povestea muncitorului de turnătorie Ivan Kozyrev despre trecerea într-o nouă pictură”
1928 - „Împăratul”
1928 - „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”
1929 - „Convorbire cu tovarășul Lenin”
1929 - „Entuziasmul Perekop”
1929 - „Sumbros despre umorişti”
1929 - „Martie recoltei”
1929 - „Sufletul societății”
1929 - „Candidatul de partid”
1929 - „Stab Self-Criticism”
1929 - „Totul este calm în Occident”
1929 - „Parizian”
1929 - „Frumusețe”
1929 - „Poezii despre pașaportul sovietic”
1929 - „Americanii sunt surprinși”
1929 - „Un exemplu care nu este demn de imitat”
1929 - „Pasarea lui Dumnezeu”
1929 - „Poezii despre Thomas”
1929 - „Sunt fericit”
1929 - „Povestea lui Khrenov despre Kuznetskstroy și oamenii din Kuznetsk”
1929 - „Raportul minorității”
1929 - „Dă-mi baza materială”
1929 - „Iubitorii de probleme”
1930 - „Deja al doilea. Trebuie să te fi dus la culcare..."
1930 - „Marșul Brigăzilor de șoc”
1930 - „Leniniştii”